随之社会发展的进步，越来越多的同学选择去国外求学，那么，美术生出国留学哪个国家好呢?下面让我们看一下详情!
美术生选择留学的国家要根据自己所学的专业来定，针对性的选择：
1、美国，在现代艺术领域方面是最专业的，艺术类的院校也很多，它的应用能力和创新能力是世界公认的，学校非常注重学生的实习和工作能力。优势专业有：时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等。
但是去美国留学的要求也比较高，申请本科文凭要考托福和SAT，申请硕士要考托福和GRE/GMAT。一般要求托福成绩达550分以上，或者雅思成绩达到6.5分以上。
优势：
美式高等教育的一个特点是“非累积性”，不是“一考定终生”，每个学期的成绩都会影响学校对你最终的评定。
每一门课的成绩是由日常作业、课堂表现、小测验、期末考试综合决定的，也就是说，假设某门课你的课堂参与度不高，但你可以在期末考试中考一个高分来进行弥补。
你可以选修很多专业以外的课程，来获得全面教育。
美国幅员辽阔，学校众多，专业选择也非常广泛，无论你想学什么，想在什么样的环境中学习，在美国总能找到合适的落脚点。
美国大学的学历在世界各国中被广泛的承认和接受。
2、英国，主要以艺术类院校和综合性大学的艺术学院为主，优势专业有：艺术设计。
优势：
英国高等艺术教育是“品质”的代名词，英国的艺术高校在全世界的声誉非常好。
英镑汇率强势，毕业后如果能留在英国工作，薪水将会非常可观。
英国毗邻欧洲大陆，去欧洲各国非常便捷。
英国是一个非常多元化的国家，各种文化交融，外国留学生可以很好的融入周围的环境。
PSW签证恢复在即，预计部分毕业生将获得至少6个月的时间进行旅游、工作、学习。
3、法国，法国一直以来就是艺术家的天堂，是各种艺术流派的创始者，设计方面处于世界领先地位，优势专业有：工业设计、艺术设计、时装设计等。
优势：
法国的服装设计专业，及高级定制专业，依托法国在欧洲历史地位的特殊性，一直稳居欧洲前列。
法国的服装类专业分的非常细，能满足学生的各种学习需求。
法国的生活成本相对低价。
法国的院校有自己的一套教学风格及体系，在学生日后的工作状态里，能非常好的体现出学生的专业度。
4、日本，动漫一直是全世界有目共睹的，一直引领着世界的潮流，很多的动漫作品风靡全球，优势专业：动漫专业。
优势：
留学费用相对低廉，奖学金多种多样，日本大学有针对留学生的学费减免制度。
高水平的教育质量：日本素以教育立国闻名于世，其高等教育体系为日本培养了众多优秀人才，对日本经济和社会发展的贡献功不可没。
大学的考取方式更多样：不同于“一锤定音”的中国高考，日本考大学的方式更趋向与多样化。
就业发展空间更广阔：对于具有日本学历和生活背景的留学生来说，留日经历将成为资本。
以上就是关于美术生出国留学哪个国家好的介绍，希望对你有帮助。
如今申请英国艺术留学的同学越来越多，其中伦敦大学金史密斯学院是个不的选择，深受众多艺术生的青睐。那么，金史密斯大学世界排名怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths, University of London)，又译金匠学院，是以工艺和娱乐学院(Goldsmiths' Technical and Recreative Institute)之名于1891年成立，后于1904年并入伦敦大学，更名为伦敦大学金匠学院(Goldsmiths, University of London)。
Goldsmiths是伦敦大学联盟的一份子，专攻传播媒体与文化创意、艺术课程。Goldsmiths的美术系更是英国首屈一指，孕育了许多YBA青年艺术家。自1990年以来，来自Goldsmiths的毕业生已经获得了超过30次的透纳奖提名并产生了7位得主。这和学校的学术风格完美的统一起来：追求创新。
金史密斯大学世界院校排名：
2024年QS世界大学排名第417名
2024年QS世界大学排名第396名
2024年QS世界大学排名第398名
2024年QS世界大学排名第421名
2015年QS世界大学排名第501名
2024年《泰晤士高等教育》世界大学排名第351名
2024年《泰晤士高等教育》世界大学排名第301名
2024年《泰晤士高等教育》世界大学排名第301名
金史密斯大学世界专业排名：
2024年QS世界大学表演艺术专业排名第51名
2024年QS世界大学表演艺术专业排名第50名
2024年QS世界大学表演艺术专业排名第26名
2024年QS世界大学艺术&设计专业排名第14名
2024年QS世界大学艺术与设计专业排名第11名
2024年QS世界大学艺术与设计专业排名第12名
申请要求：
本科申请要求
语言成绩：雅思6.0分，写作部分不低于6.0分;
研究生申请要求
语言成绩：6.5，写作部分不低于6.5，其余各项不低于6.0，个别专业：7.0，写作部分不低于7.0，其余各项不低于6.5
以上就是关于金史密斯大学世界排名的介绍，希望对你有帮助。
如今申请英国艺术留学的同学越来越多，其中皇家艺术学院是个不的选择，深受众多艺术生的青睐。那么，英国皇家艺术学院世界排名第几呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
皇家艺术学院坐落在伦敦，皇家艺术学院的课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。皇家艺术学院已拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。皇家艺术学院欢迎来自世界各地的学生，皇家艺术学院拥有全球性伙伴关系，加强领导艺术和设计，文化和教育机构的广泛的联系，并且在业务方面，在国内和国际寻求合作伙伴。
皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。.通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。
RCA连续六年蝉联QS世界艺术设计大学排名(2015~2024)第一名，超越了很多一众知名学府，比如麻省理工(MIT)，罗德岛设计学院(RISD)，伦敦艺术大学(UAL)。不光是在世界排名中连连斩获第一名，在其他机构排名中也是数一数二的，比如在2015~2016年BOF全球服装设计学院排名研究生院校分别斩获全球第一名和第二名，在2024年Dezeen Hot List全球教育机构排名中获得全球第一名，所以说被称为世界级艺术设计学院一点不为过。
专业排名：
QS世界大学艺术与设计专业排名2024年1
QS世界大学艺术与设计专业排名2024年1
QS世界大学艺术与设计专业排名2024年1
QS世界大学艺术与设计专业排名2016年1
QS世界大学艺术与设计专业排名2015年1
QS世界大学艺术与人文专业排名2012年172
QS世界大学艺术与人文专业排名2010年199
研究生申请要求
语言成绩
雅思成绩6.5分，英语写作测试(TWE)6.0分
申请材料
申请表、官方英文成绩单(副本)、本科毕业证、作品集、个人陈述、写作样本、推荐信、语言成绩(证书副本)、移民历史、护照副本和去往英国的签证。
以上就是关于英国皇家艺术学院世界排名第几的介绍，希望对你有帮助。
如今申请珠宝艺术留学的同学越来越多，其中日本珠宝设计是个不的选择，深受众多艺术生的青睐。那么，日本珠宝设计专门学校有哪些呢?下面让我们看一下详情!
珠宝设计专业：
珠宝设计一般通过加工宝石、其他石材和贵金属艺术作品，从创造性和技术性上去表达情感、思想或内在愿景。珠宝设计包括宝石学、金工和精加工、石材切割、抛光、金属和非金属铸造和成型、电铸、金属着色、上釉、光蚀刻、宝石技巧和艺术、设计理念和个人风格发展。
就业前景：
随着珠宝业的迅速发展，目前我国对珠宝设计师的需求正处于上升趋势，一般的工作单位都在各大珠宝公司，珠宝设计院等。另外，发式、服装等公司也在自己的产品中加进了珠宝等贵重物品的元素，因此这些领域也为珠宝设计师提供了发展空间。
日本珠宝设计院校推荐：
1、多摩美术大学
多摩美术大学是1935年建立于日本东京都世田谷区上野毛，开设大学教育的私立美术大学。学校以“自由与意力”作为教育理念，实践美术和设计的创作研究、不断探求美术教育的应有价值和方式。
多摩美术大学主要校区分布在八王子和上野毛两地，现为日本规模最大的美术大学。当代首饰专业学生可以申请工艺学科的金属专业。
2、东京艺术大学
东京艺术大学是位于东京都台东区上野公园的日本国立大学，也多被简称为“东艺大”。由美术学部和音乐学部等2学部14学科组成。在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养机构。东京艺术大学在专业分类上分得非常细致，工艺研究科里分雕金、锻金、铸金、漆艺、陶艺、染织、木艺、玻璃造型艺术。
3、武藏野美术大学
武藏野美术大学是位于东京都小平市小川町1-736的日本私立大学。建校于1962年，前身是始于1929年的帝国美术学校，是一所美术造型艺术教育的综合性大学，共有包含美术和设计的11个学科配置(短期大学部于2003年废止)。
武藏野美术大学是日本学科领域分类最多并且教育规模最大的美术专门高等学府。与东京艺术大学、多摩美术大学为日本顶级美大的御三家。当代首饰专业学生可以申请工艺工业研究室的金属专业。
以上就是关于日本珠宝设计专门学校的介绍，希望对你有帮助。
如今申请美国艺术留学的同学越来越多，其中美国哈弗大学是个不的选择，深受众多艺术生的青睐。那么，美国哈弗大学有哪些专业呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
哈佛大学(Harvard University)，简称哈佛，坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是一所享誉世界的私立研究型大学，是著名的常春藤盟校成员。2024-18年，哈佛大学位列世界大学学术排名(ARWU)世界第一、usnews世界大学排名世界第一、QS世界大学排名世界第三、泰晤士高等教育世界大学排名世界第六。2024年6月，《泰晤士高等教育》公布世界大学声誉排名，哈佛大学排名世界第一。
截至2014年，哈佛大学下设13个学院，分别为哈佛大学文理学院、哈佛商学院、哈佛大学设计学院、牙科医学、哈佛大学神学院、教育学院、哈佛法学院、哈佛医学院、哈佛大学公共卫生学院、哈佛大学肯尼迪政治学院、工程与应用科学院、哈佛大学研究生院、哈佛学院，另设有拉德克利夫高等研究学院，总共在46个本科专业、134个研究生专业招生;其中本科生教育主体由哈佛学院承担。
专业设置：
本科专业
艺术史
艺术史本科学位是为了那些对艺术史和实验室艺术有着浓厚的兴趣的学生所设计的专业。通过一系列的课程，学生将会通过不同的方法，透过不同的文化检验艺术，提高自身的研究和表达能力。实验室中的艺术训练将会提高你的创新能力，你可以专注地研究某个特定的时期，或者是特殊的表现形式、表现介质，在地理位置基础上的混乱排列等。
研究生专业
建筑学
建筑系具有丰富的多样性和创造性，并在国际范围内享受胜誉。在这里，学生可以接触到很多不同种类的设计方法与理念。来自世界各自的批判家与理论家汇聚在一起，为学生们介绍当今建筑设计的问题与趋势。
学院对于优秀设计的核心理念不仅仅是可以熟练操作建筑设计技术，还需要不断的灵感创新。该系的教学和研究包括设计理论、视觉研究、 历史、 技术和专业实践。研究生的信息基础架构提供了设计探索与沟通的根基，向学生提供了设计参考、模型建筑物和现今的想法。智力、 创造力、 灵敏度和全面的艺术和科学知识是成为杰出建筑师的关键。
哈佛研究生院的教育经验是在建筑、园林、城市规划与设计等专业间的交流中所获得的。建筑师不但需要从过去吸取知识和经验，同时也应当适应现代世界不断变化的需求。由于新兴实物的不断出现，人们对设计的需求变得异常复杂，而如今建筑学也已经成为环境建设的领导角色了。当今的建筑系毕业生也会继续迎接当代社会所赋予他们的挑战。
以上就是关于美国哈弗大学有哪些专业的介绍，希望对你有帮助。
如今建筑专业申请的同学越来越多，其中英国ucl大学是个不错的选择。那么，申请英国ucl大学建筑硕士要求是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
伦敦大学学院 (University College London)，简称UCL，建校于1826年，位于英国伦敦，是一所世界著名顶尖高等学府，世界20强名校，为享有顶级声誉的综合研究型大学。与剑桥大学、牛津大学、帝国理工学院、伦敦政治经济学院并称"G5超级精英大学"。英国金三角名校，罗素集团成员。它致力于解决现实世界的问题同时专注学术卓越，时至今日，伦敦大学学院的校友及教员中共诞生了33位诺贝尔奖获得者和3位菲尔兹奖获得者。
该校在2024年QS世界大学排名中位列世界第7名，英国第3名;2024年上海交大世界大学学术排名(ARWU)中位列世界第16名，英国第3名;2024年泰晤士高等教育世界大学排名位列世界第15名，英国第4名;在由英国官方2014年大学科研水平排名(REF)中，伦敦大学学院位列全英第2名，仅次于牛津大学。
伦敦大学学院的建筑学专业是2年制硕士课程，颁发ARB / RIBA Part 2。该课程具有国际声誉，被普遍认为是英国领先的Part 2课程之一。本课程让学生能够深入了解建筑学是什么以及它可能是什么。 学生在设计，技术，历史与理论以及专业研究方面加强核心技能，与世界一流的导师，学者和从业者密切合作。
申请资格：
申请人需要获得英国大学学士学位或者海外同等资格标准的学位，同时具备建筑设计专业经验;
如果申请人没有学士学位的话，但是在相关领域有着大量的工作经验，这种情况的申请人也在学校的考虑范围之内;
本科在校成绩需要在80分以上。
语言成绩：
雅思总分不低于6.5分，各小分不低于6.0分;
托福总分不低于92分，阅读和写作不低于24分，口语和听力不低于20分。
申请材料：
1)申请费：网上申请费为75镑，纸质版申请费为100镑。申请费不可退还
2)成绩单(英文版)： 成绩单需要包括学生所有已注册的课程的成绩;成绩单需要使用学校抬头信纸打印;需要有院校的盖章或者管理成绩的老师的签字。如果成绩单不是英文版的，需要递交至专业的机构进行翻译
3)学位证书
4)毕业证书
5)推荐信：2封学术推荐信，需要通过网上申请递交推荐信。其中至少一位推荐人为申请人在本科学习阶段的老师、教授。学校希望递交推荐信的邮箱地址为学术/专业的地址，而不是个人邮箱地址
6)个人陈述
7)语言成绩
8)作品集：学校在招生时，会在收到学生填写完整的入学申请表之后，要求学生递交作品集。因此，学生不得在未收到学校通知前，自行向学校寄送或上传作品集。
以上就是关于申请英国ucl大学建筑硕士要求的介绍，希望对你有帮助。
风景园林设计留学(景观园林)_世界大学排名
如今时装类专业申请的同学越来越多，其中英国创意艺术大学是个不错的选择。那么，创意艺术大学时尚类专业有哪些呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
UCA是英国排名第一的艺术与设计类大学(Complete University Guide)，并在英国所有的大学中，作为一所艺术大学获得第21位的好成绩。其服装(Fashion), 建筑(Architecture), 动画(Animation), 纺织(Textiles), 摄影(Photography)专业尤其优秀，在业内有很高的声望。
2005年8月英国肯特艺术设计学院与萨里艺术设计学院联合，组建了创造艺术大学学院，目前欧洲第二大的艺术与设计专业大学。肯特艺术与设计学院和萨里艺术设计学院是顶尖的艺术、建筑和设计专业院校，历史可以追溯到维多利亚时期。
UCA一直以来致力于为全世界培养未来的顶尖艺术家、建筑家和设计师，并且成绩骄人，校友包括特纳奖被提名者Tracy Emin, 电视艺员Tony Hart，服装设计师Zandra Rhodes和Karen Millen 设计家Martin Lambie等。
时装类专业设置：
时装设计
UCA的时装设计专业在全英鼎鼎有名，这里诞生了许多全球知名的设计师。老师也是经验颇丰，而且常有知名校友或者大牌设计师来学校做讲座或讲课。申请者雅思成绩不少于6.0分(单科不少于5.5分)。需要提交作品集，面试时考官会和申请者就他们的作品集进行讨论。作品集可以包括你对任何时装秀、时尚以及展览的评论，你对一个项目的评价以及看法等。
时装记者
这个专业可谓是UCA的特色专业，其他学校，不管是艺术院校还是综合大学，很少有把时装记者作为一个专业单独开设的。除了要有记者的素质外，还得掌握一些时尚的知识。 申请者雅思成绩不少于6.0分(单科不少于5.5分)。作品集可以至少要有一份手写稿，这份稿子在面试时需要带过来;另外，你可以提交其他你觉得自豪的能展现你才能的作品。
时装管理和营销
学制为3年，UCA的该专业在英国赫赫有名，毕业生活跃在时尚界，且有很多学生获得过大奖。本科期间，你将学习到品牌管理、营销等，而且会有一年的实习机会。研究所学制为1年。申请者雅思成绩不少于6.0分(单科不少于5.5分)。具有商科、心理学、社会学背景的同学在申请过程中有优势。
时装营销和影像
听起来很奇怪的专业，但学的知识很实用，即如何在消费者心中营造一个好的时装形象，以达到一个好的营销目的。本科学制为3年。申请者雅思成绩不少于6.0分(单科不少于5.5分)。作品集得包含20张图片，最好有2D或3D作品。素描、速写和最后的成果最好都包含。如果申请者能提交纺织品、时装相关的作品，那对录取很有利。
以上就是关于创意艺术大学时尚类专业设置的介绍，希望对你有帮助。
近年来，申请意大利艺术留学的同学越来越多，其中马兰戈尼学院被意大利教育部认可的专业时装艺术院校，深受艺术生的青睐。那么，马兰欧尼入学条件是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
马兰戈尼学院，曾用名马兰欧尼学院(Istituto Marangoni)，建立于1935年，是第一所被意大利教育部认可的专业时装艺术院校。校区分设于米兰——世界时装中心，这里是世界级设计大师云集工作的地方，这里是使时装潮流国际化的地方，而且这里还为你提供最好的工作机会。伦敦是一个新兴的时装之都，也是一个具有新的创造活力的都市。马兰欧尼巴黎校区位于巴黎Troyon大街20号，是巴黎最繁华时尚的地区之一。巴黎是传统的时尚中心城市，也是艺术之都。伦敦及巴黎校区的课程和学费与米兰本校是相同的。
马兰欧尼学院是第一所 被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可。学院所颁发的文凭与学位的价值就体现于马兰欧尼建校 70 年来不断努力所取得的国际声誉。
申请要求：
面试前期准备了一些面试可能会问到的问题。其实在北京签证不用太紧张，签证官都很友善。面签窗口一共有三个，跟银行窗口差不多。面签不必一定要穿正装，心态放轻松，坐在那儿回答问题就好了。
有一点要注意就是材料要齐全，并且一定要熟悉自己交上去的材料，相关日期，学费金额什么的。另外如果半年内有其他欧盟国家申根签证的话他们会看的。
本科入学要求
语言要求：雅思6.0;意大利语B1
研究生入学要求
语言要求：雅思6.5;意大利语B1
申请材料：
1 个人简历
2 身份证/护照复印件
3 证件照片
4 个人陈述
5 毕业证复印件
马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府，世界公认的最著名的设计学院，时装教育最高殿堂， 世界设计学院领导者，世界三大时装学院之一。
Malan ernie college is recognized as the world fashion of the highest institution of higher learning, the world recognized as one of the most famous design institute, fashion education highest society, world design institute leader and one of the three college of fashion in the world.
以上就是关于马兰欧尼入学条件的介绍，希望对你有帮助。
近年来，申请时装类专业留学的同学越来越多，其中奢侈品管理专业深受艺术生的青睐。那么，英国伦敦奢侈品管理学校有哪些呢?下面让我们看一下详情!
英国伦敦奢侈品管理学校推荐：
伦敦时装学院
London College of Fashion
伦敦艺术大学伦敦时装学院(London College of Fashion)世界六大时装学院之一，总部位于伦敦市中心的牛津街，伦敦艺术大学下属六所学院之一，2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后，更加强了伦敦时装学院的综合实力。是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。
在由最新BOF(Business of Fashion) 给出的 Global Fashion School Rankings 2016 (2016全球时装学校排名)伦敦时装学院本科课程 (BA) 位列世界第七，研究生课程 (MA) 位列世界第五。
伦敦艺术大学
University of the Arts London
伦敦艺术大学(University of the Arts London，简称UAL，前称London Institute)是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由九间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。原名：伦敦学院 (The London Institute) 成立于1986年，由世界著名的九大艺术、设计与传播学院联合而成。是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。
伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的九所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格，它们分别是：伦敦传媒学院(London College of Communication)、伦敦时装学院(London College of Fashion)、坎伯威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)、切尔西艺术与设计学院(Chelsea College of Art and Design)、中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)、温布尔登艺术学院(Wimbledon College of Art)、创意计算机学院(Creative Computing Institute)、Social design institute和Decolonising Arts Institute(简称DAI)。这九座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。
威斯敏斯特大学
University of Westminster
威斯敏斯特大学(University of Westminster)是位于伦敦的一所英国公立综合类研究型大学。学校位于繁华璀璨的伦敦摄政街，为享誉世界的环球十大新闻传媒学院之一。大学诞生于1838年，拥有近两百年的悠久历史，前身是皇家理工学院(the Royal Polytechnic Institution)，根据历年英国三大国内高校专业排名，威敏的传媒与媒体专业均位居英国Top3，且在2013QS专项排名中高居英国第一，欧洲第二，全球前20。现有24000多名学生，为英国最大的大学之一，目前约有3000名来自150多个国家的国际学生在这里学习。
如果你的第一语言不是英语，或者你的高中教育不是英语授课模式，那么你在申请英国威斯敏斯特大学的时候，英语语言能力必须达到相关课程的英语语言要求。
需要注意的是以下列出的是英国威斯敏斯特大学大部分课程的标准英语语言要求，但是有一些课程要求申请者的英语能力达到一个更高的水平，或者要求申请者某一部分的成绩更优秀，例如英语写作成绩。相关课程的英语语言要求详见学校官网。
以上就是关于英国伦敦奢侈品管理学校的介绍，希望对你有帮助。
近年来，出国学习编剧专业的学生已经越来越多，其中美国编剧专业是个不错的选择。那么，美国编剧专业最好的大学呢?下面让我们看一下详情!
美国编剧专业最好的大学
南加州大学
University of Southern California
南加州大学(University of Southern California)，又译南加州大学，简称南加大(USC)，是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。南加大的众多学院均居全美前10。其中电影学院，新闻学院位列全美第1，公共政策学院位列全美第2，建筑学院本科和研究院分别位列全美第5和第9，工程学院位列全美第8，商学院本科和研究院分别列为全美第11和第18。学校在2024年U.S.News美国大学综合排名上位列第21位，华尔街日报/泰晤士高等教育美国大学排名第15位，2016年世界大学学术排名第49位，2016年CWUR世界大学排名第44位，2016年U.S.News世界大学排名第44位。南加大2024年的本科录取率仅为13%，是全美最具竞争力且最难申请的大学之一。
申请要求
语言要求：雅思 7.0;托福 100
需要在网上提交简历、推荐信、成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集。
纽约大学帝势艺术学院
Tisch School of the Arts,New York University
纽约大学帝势艺术学院(Tisch School of the Arts,New York University)成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大最佳电影学院(纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院)之一。纽约大学帝势艺术学院的课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。其教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。
编剧专业
(1)封面：姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型(电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等)，邮寄地址及联系方式。如是转学生，请注明所在院校或本校专业名。
(2)目的陈述：不超过300字，基于个人生活、背景或特殊经历的简述，为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。
(3)文字作品要求：3—4篇，合计不少于15页，不超过25页。其中至少一篇是编剧作品(电影剧本、舞台剧本或电视剧本)，其他2~3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等，但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。
请勿装订作品集，建议用订书钉和纸夹。注意：合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑，也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和艺术留学作品集的每一页上标明申请人姓名。
加州大学洛杉矶分校
University of California Los Angeles
加州大学洛杉矶分校(University of California, Los Angeles)简称UCLA，位于美国洛杉矶市好莱坞附近，是世界著名公立研究型大学。UCLA在2024-18年Wall Street Journal、Times Higher Education以及US News多个排名中均高居美国公立大学第一名，在2024QS毕业生就业力排名中位列世界第二，是全美申请人数最多的大学，因其顶尖的学术水平而被誉为美国商业金融、高科技产业、电影艺术等人才的摇篮。UCLA在2024-18世界大学学术排名中位列世界第12;在2024-18泰晤士高等教育世界大学排名中位列世界第15;在2024US News全球大学排名中位列世界第13。艺术和建筑学院(School of the Arts and Architecture，全美艺术排名第2位);戏剧、电影和电视学院(School of Theater, Film and Television);厄伯·阿博特音乐学院(Herb Alpert School of Music，于2016年初从艺术与建筑学院中独立出来)。
申请要求：
本科语言成绩：雅思：7.0;托福：100+;SAT：需要
研究生语言成绩：雅思：7.0;托福：87
以上就是关于美国编剧专业最好的大学的介绍，希望对你有帮助。
意大利作古罗马发源地，保留正宗的欧洲古典风格，深受众多艺术生的青睐。那么，意大利建筑专业留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
意大利建筑有着极强的实践性和参与性，常常要求同学参与到虚拟项目设计中，从而逐渐了解建筑设计与技巧方法。而且，意大利非常重视新材料建筑的研究与发展，特别是最近的研究成果，所以，在意大利学习是接触建筑领域最新研究成果。
在意大利，拜占庭式、罗马式、哥特式和巴洛克式建筑是意大利四大建筑。
拜占庭建筑：作为拜占庭帝国的建筑文化，以基督教为背景，该建筑具有鲜明的宗教色彩，其突出特点是屋顶的圆形。
罗马式建筑：罗马建筑是10~12~世纪澳洲基督教流行的建筑风格，特征是线条简单明快，造型厚重敦实，部分建筑具有封建城堡的特征，是教会威力的化身。
哥特式建筑：11世纪下半叶起源于法国，哥德式建筑的整体风格为高耸削瘦，且带尖。以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感，对后世其他艺术均有重大影响。
巴洛克式建筑：巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。放荡不羁，极尽奢华是巴洛克建筑的主要特征，在巴洛克建筑里装饰满了壁画雕塑。
课程设置
建筑学的内容主要是建筑设计基础、建筑设计及原理、建筑历史、建筑结构与建筑力学、建筑构造的课程，课程相对理论化，且涵盖的范围很广。主要实践性教学环节包括：美术实习、工地实习、建筑测绘实习、建筑认识实习、设计院生产实习等。
申请条件
意大利大学里的建筑专业有两种学制，一种是3年本科+2年硕士，第二种是5年本硕连读。意大利的建筑专业是全国统一入学考试的，需要在专门的网站上网上注册考试。然后参加全国的统一考试。GPA要求70%以上，语言证书的要求是雅思6.0，如果学生申请的是双语授课或者意大利语授课，还需要提交意大利语B1证书。要求提交作品集，但对作品集的数量无要求。
代表院校
米兰理工大学
米兰理工大学是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的大学，在建筑和设计界享有盛名。在意大利理工科方面排名第一，是意大利最大也最负盛名理工科大学。在最新的2016/2024QS世界大学综合排名中，位列183，意大利国内排名第1，其工程和技术排名全球第24位。同时，众多工程类专业均有不俗的成绩，但申请人数众多，申请难度较大。
入学要求：GPA要求70%以上，语言证书的要求是雅思6.0，如果学生申请的是双语授课或者意大利语授课，还需要提交意大利语B1证书。要求提交作品集，但对作品集的数量无要求。
威尼斯建筑大学
威尼斯建筑大学(Università IUAV di Venezia)IUAV，坐落于意大利威尼托大区的首府威尼斯自治市，是一所成立于1926年的以建筑研究为主的高等学府。是建筑学“威尼斯学派”的学术中心。
威尼斯建筑大学成立于1926年，是意大利最早的建筑学校之一。直到今天，它仍然保持着独特的地位。它是一所以设计为主题的大学，专注于居住空间和环境(建筑物，城市，景观和领地)设计以及日常使用物体，时尚和图形设计的教学，研究和实践。在视觉艺术，戏剧和表演艺术以及多媒体活动的教学，研究和实践中，它具有较新的但已确立的传统。
以上就是关于意大利建筑专业留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
说到英国建筑学专业留学，就不得不提到AA建筑联盟学院，可以说深受众多艺术生的青睐。那么，aa建筑学院研究生几年呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
说到英国建筑学专业留学，就不得不提到AA建筑联盟学院。作为世界顶尖建筑学院之一，AA也是全球最“激进”的建筑学院。这里诞生过扎哈·哈迪德、雷姆·库哈斯、理查德·罗杰斯等多位获得普利兹克建筑奖，影响了当代建筑的建筑大师。
AA对待建筑设计的理念可以说是在时间的维度中，基于但不局限于社会经济、文化、科学技术等多方面客观条件，尝试以新的角度和阅读方式，探索建筑形体的多重可能性、形体的生成机制、材料的潜力、施工对接方式以及施工工艺，从而在具体项目和主题的设计探讨、研发和设计实践的过程中，对建筑进行再定义、拓宽建筑的边界并且丰富其可能性。这也从一个角度解释了，为什么AA的建筑风格会打破线性，尝试如此狂野不羁、不拘一格的自由形体设计探索。
英国AA建筑学院研究生申请课程
AA的课程被规划为两大区，一是大学课程，授与AA文凭学位;二是毕业后课程，主修可有景观设计、城市设计、环境设计、建筑史和理论、绿色建筑、节能建筑、设计研究室等。该校特别而且先进的课程吸引了不少顶尖的建筑师前来授课，且履次参与国际性的建筑设计案，将建筑学的探险开拓到新的领域。
研究生申请时间
9月入学的申请时间节点;10月，开放网上申请，11月25日，可选择性提前申请截止时间。
1月27日，秋季入学申请截止时间。如果需要是申请助学金，学生尽可能的不迟于1月27日上传申请表和作品集。申请助学金资格的学生可能会被要求参加英语水平考试。
3月10日，春季入学申请截止时间。
学生的申请表与作品集必须在上述截止日期之前递交至学校，学校将自主决定是否审核在截止日期之后所递交的申请材料。
申请要求：
语言成绩：雅思6.5(单项必须大于6.0);
剑桥高级英语C1或者C2证书;
剑桥熟练英语C2证书;
皮尔逊学术英语测试63分(单项必须大于59);
国际学生主要是学生在国内的学习成绩，非211、985大学学生成绩要达到90(满分100)。要求翻译成英文。
申请建议;
虽然AA建筑学院的理念和方向是以自由形态建筑为主，但是申请AA的建筑作品集并不局限于自由形态建筑方案的创作，同学们应当捉住AA建筑理念的深层次思考方式：
通过加强加深对建筑设计的理解，抓住建筑设计的内在逻辑、突破传统设计理念和思考方式，转换思考角度并在具体项目中给与建筑以新的定义和设计方法。
面向未来建筑以及城市的发展方向，挖掘建筑体验和形态以及建筑在城市中的角色的潜力，提出关于突破传统的疑问和设想并寻找解决方法。
充分利用图示语言和文字语言的交互作用，选择适合建筑设计方案和理念的表现方法，加强文本语言的交流能力。
以上就是关于aa建筑学院研究生几年的介绍，希望对你有帮助。
建筑设计留学_作品集_世界大学排名
英国建筑历史悠久，也是欧洲建筑风格的发源地之一，大部分大学都开设有建筑学专业。那么， 英国建筑专业留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
英国建筑设计风格从地域、流派、方式划分，都有不同的风格。英国汇集了世界上众多建筑风格，哥特式风格：威斯敏斯特为典型;巴洛克式风格：圣保罗大教堂为代表;古典复兴主义风格：以不列颠博物馆为代表;还有英国特色的村庄与田园，其迥异的风格吸引着全球各地的学生来英国留学，以求身临其境的体会艺术大师的构思。
英国更加看重学生的基本功，包括对结构、材料、构造、平面功能布局的能力上。在作品集的准备上，可以放上至少1-2个有先锋性特点的作品。
代表院校
爱丁堡大学
爱丁堡大学的建筑专业偏向传统的建筑教育，本科课程的学习内容是了解建筑过去的意义，批判当代建筑，并运用你的技能和知识，预测分析未来的建筑环境的形成，主要侧重建筑环境设计的学习。建筑设计研究生极端，是两年制的，主要侧重点是城市与建筑设计。学院为学生提供最先进的工作室和研究室，包括了最新的技术，如激光切割和3D快速成型机，如同进入了成套的与最新的软件和大幅面印刷设备的数字化设计开发和输出电脑的套房。
研究生项目设置：
建筑学硕士：为期1年，属授课型项目;建筑与城市设计硕士：为期1年，属授课型项目;建筑学研究硕士：为期1年，属研究型项目;建筑学哲学硕士：为期2年，属研究型项目;建筑学博士：为期3年，属研究型项目;建筑学设计博士：为期3年，属研究型项目。
巴斯大学
巴斯大学的建筑学专业，在全英非常出名，是巴斯大学非常优秀的专业之一。由于巴斯大学是综合类大学，更加注重建筑在实际生活中的构造，而非概念化的设计，所以没有作品集的要求。同时，由于其建筑学专业更注重工程结构方面的内容，本科课程也多与数学、物理等有交集，所以对A-Level的要求非常高。
主要课程：
Year 1：· Placement MArch· Professional studies: management, practice and law· History and theory of architecture and urban design· Design studio 5· Environment and sustainability
Year 2：· Research paper· Design studio 6.1· Design studio 6.2
谢菲尔德大学
作为英国境内最负盛名的“红砖大学”之一，谢菲尔德大学也是英国众多百年老牌知名大学中最具有国际声望的世界一流大学之一，及英国最顶尖一流大学联盟罗素大学集团(The Russell Group)、欧洲大学协会( EUA)、世界大学联盟( WUN)、白玫瑰大学联盟的成员。谢菲尔德大学也是目前英国最具影响力的研究型大学之一，更是世界著名的教学科研中心。经过谢菲尔德人一百多年的努力，大学已经为社会培养出了多位诺贝尔奖得主，在学术界享有崇高的声誉，世界128个国家的2.5万多名学生在此学习交流。这所大学也一直是中国留学生比较喜爱选择的大学，尤其是谢菲尔德大学的建筑学专业，更是国内学生的热衷选择。
其实在申请建筑类留学，可以英国与美国同时申请。作品集按照英国标准准备，其细节区别：美国更加商业化，注重功能性和逻辑性;英国注重想法和基本功(结构、材料、构造，平面功能布局的功能)。
以上就是关于英国建筑专业留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
说起澳大利亚艺术留学，虽说设计专业并不是排名靠前，但这并不说明澳大利亚的设计专业不好，今天小编就给大家介绍一下澳大利亚艺术留学优势有哪些，希望对你有帮助。
一、选择澳洲艺术留学的4个理由：
第一，良好的教育水平和并不苛刻的入学标准
澳洲有很多优质院校可以让不同程度的学生都有机会接触到更好的教育。而且,国际生可以通过澳洲院校提供的预科和语言班,将自己在国内落下的学术研究能力和语言水平在较短时间获得明显提升。
所以大家可以针对自己情况做个合理评估,如果以自己现在的实力(比如语言、GPA等)还不够直接申请去英美最顶尖的学府,其实完全可以选择申澳洲的优秀院校,让自己尽快在更好的教育环境里完成能力的提升。
第二，澳洲院校和英美等世界顶尖学府之间同样有丰富的交流机会
很多澳洲院校都支持国际交换项目，华人留学生可以和本土学生一起参与申请，而且申请到的都是专业领域内的世界名校。
以澳大利亚昆士兰大学为例，本科学城市规划的X同学在大四阶段申请交换项目去了英国谢菲尔德大学(Sheffield)。这段交换经历，不仅让X同学体验到不同国家在地域文化上的差异，让她得以在更广词的维度上体会其他名校是如何做专业研究的，而且还帮助了她研究生阶段的申请，最终x同学去了新南咸尔士读城市设计。
充分利用丰富的跨国高校的交换项目机会,去其他国家的优秀学府进行设计学术交流,扩展视野,增添阅历。这样的经历对于设计师来说恐怕也是绝佳的人生休验了。
第三，社会锻炼机会更多，门槛更低
在澳洲申请就业的成功几率更大，找工作的隐性门槛也没有那么高。退一万步讲，澳洲本身也有很多和中方合作的设计公司和项目，有时华人设计师身份反而会对申请此类实习有帮助。
相比于英美国家留学生毕业必须马上回国几乎得不到实习机会，澳洲艺术留学生即使最终也选择回国，很可能也会先赚到一份买习经历，简历上也可以好好书写一番，在就业市场上，也会比空日简历更有优势。
第四，澳洲文凭含金量尚未遭到稀释
自从川普上台后美帝的移民政策就持续紧缩，工签和绿卡的获取条件相当不友好。甚至导致国内很多以美国移民业务为主线的公司难以为继、纷纷倒闭。原本打算移民美国的家庭末来很可能会将目光锁定澳洲，从教育资源的层面看，澳洲末来也会遭受一定的压力。
所以在移民潮尚未大举"入侵"澳洲的当下，澳洲教育的水准和文凭的含金量也还尚未遭遇"稀释"。有艺术留学倾向的同学，当下澳洲依然是一个不错的选择。
二、澳大利亚院校推荐;
1.墨尔本大学 The University of Melbourne
申请难度：4.0 | 优势专业：插画设计、建筑、平面设计、纯艺术 | 院校地址：澳大利亚维多利亚州墨尔本市
墨尔本大学(The University of Melbourne)，始建于1853年，是坐落于澳大利亚文化,艺术与工业中心墨尔本市的综合研究型大学。南半球首屈一指的学术重镇，为AACSB和EQUIS认证成员。墨尔本大学是澳洲六所砂岩学府之一，Universitas 21的创始会员和秘书处所在地。澳大利亚八校联盟、环太平洋大学联盟、亚太国际贸易教育暨研究联盟、英联邦大学协会的核心成员。在历年各类世界大学排名中，墨尔本大学皆位列世界前列。
2.昆士兰大学 The University of Queensland
申请难度：4.0 | 优势专业：建筑设计、音乐 | 院校地址：昆士兰州布里斯班市
昆士兰大学(The University of Queensland)，简称昆大，世界50强名校、澳大利亚顶尖学府、著名高等科研学府之一。澳大利亚常春藤名校联盟“八大名校”之一，始建于1909年，是昆士兰州的第一所综合型大学，也是澳大利亚最大、最有声望的大学之一，同时还是六所砂岩学府(Sandstone Universities)之一。昆大也是UNIVERSITAS 21成员之一，其科学研究的经费及学术水平在澳大利亚的大学之中始终位居前列，在校博士生的人数最多。
以上就是关于澳大利亚艺术留学优势有哪些的介绍，希望对你有帮助。
德国艺术留学留学的同学越来越多，其中，科隆音乐与舞蹈学院是个不错院校，深受艺术生的青睐。那么，科隆音乐舞蹈学院留学专业有哪些呢?下面让我们看一下详情吧!
院校介绍：
科隆音乐舞蹈学院(Hochschule für Musik und Tanz K?ln)是德国的一所著名的公立艺术大学，科隆音乐学院成立于1850年，为欧洲最大的，历史最悠久的音乐大学，为欧洲音乐院校联合会会员。也是世界著名音乐学院，在古典音乐、现代音乐及舞蹈和爵士乐方面都享有盛誉。
科隆音乐学院设有4个学院：作曲、指挥、唱诗班指挥、声调学、键盘乐器、基督教与天主教教会音乐学院;乐器与爵士学院;歌曲、歌曲教育、钢琴作曲、音乐戏剧、舞蹈与舞蹈教育学院和音乐学与音乐教育学院。现有学生1800人左右，其中有来自30多个国家的留学生近200人;有讲师以上的教师近300人(教授100余人,包括俄罗斯\匈牙利\波兰的音乐家)。该大学在亚琛\杜塞尔多夫\乌伯塔尔等地设有分校。
专业设置：
本科专业
l Orchesterinstrumente管弦
Streichinstrumente弦乐器(Violine, Viola, Violoncello, Kontrabass) (小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴)
Blasinstrumente管乐器(Fl?te, Oboe, Klarinette, Fagott, Horn, Trompete,Posaune, Tuba) (长笛，双簧管，单簧管，大管，圆号，小号，长号，大号)
Saxophon萨克管
Harfe竖琴
Pauken und Schlagzeug定音鼓和打击乐
l Tasteninstrumente键盘
Akkordeon手风琴
Cembalo大键琴
Klavier钢琴
Orgel管风琴
l Zupfinstrumente und weitere Instrumente其他弦乐器
Blockfl?te竖笛
Gitarre吉他
Laute古琴
Mandoline曼多林琴
Viola da Gamba古大提琴
l Gesang歌唱
Gesang歌唱
l Dirigieren指挥
Dirigieren指挥
l Komposition编曲
Komposition (Elektronische) 成分(电子)
Komposition (Instrumentale) 组成(器乐)
Tonsatz作曲
l Kirchenmusik教会音乐
Kirchenmusik (Evangelische) 教会音乐(福音)
Kirchenmusik (Katholische) 教会音乐(天主教)
l Jazz/Pop爵士/流行
研究生专业
l Gesang Konzert演唱会
l Gesang Oper歌剧
l Historische Instrumente und Barockgesang古代乐器和巴洛克声乐
l Interpretation Neue Musik解读新音乐
l Jazz / Pop爵士/流行
l Kammermusik室内乐
l Komposition / Arrangement构成/编排
l Komposition (Elektronische) 编曲(电子)
l Komposition (Instrumentale) 编曲(器乐)
l Liedgestaltung für Pianisten利德钢琴家
l Neue Klaviermusik新钢琴音乐
l Orchesterspiel乐队
l Production音乐制作
l Solo Instrument 独奏乐器
艺术中心设计学院、爱荷华州立大学
以上就是关于科隆音乐舞蹈学院留学专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。
加拿大艺术留学，可以说是一个风景优美、教育领先的国家。其中，诺瓦大学是个不错院校，深受艺术生的青睐。那么，诺瓦大学留学申请条件是什么呢?下面让我们看一下详情吧!
院校介绍：
诺瓦大学坐落于加拿大第二暖城哈利法克斯，位于东海岸，历史悠久生活安逸，和多伦多、蒙特利尔相比，哈利法克斯的气候更加温和，生活节奏比较慢，居民热情，乐于助人，会给人很温暖的感觉。和温哥华一样，哈利法克斯的四季也会比较鲜明，冬天的长度和中国华北地区基本一致，相较于加拿大其他的城市可以说是非常短暂了。
诺瓦大学的一百多年历史的老校区就在哈利法克斯的市中心，向学校的窗外眺望可以看见大海，而海边的新校区更是建在港口旁边，透过学校的落地窗可以看见大海和出海的游轮。值得一提的是，在哈利法克斯毕业的研究生，毕业后可以拿到三年的无条件工作签证，且只需工作一年后就可以申请枫叶卡，即永久居住权。这样的移民条件在整个加拿大都可以说是非常优越的了。
诺瓦大学的校长，Garry Kennedy，在诺瓦大学中的艺术实践与贡献让他被誉为“加拿大概念艺术界”的传奇人物，目前，肯尼迪的作品在美加地区均在被广泛展出。
申请条件：
本科申请要求
语言成绩：雅思6.5;托福90
申请材料：高中毕业证书、成绩单、语言证明、经济证明，护照复印件
研究生申请要求
语言成绩：雅思7.0;托福94
申请材料：本科学历证明及入学通知书、经济证明、成绩单、语言证明，护照复印件
申请经验
1)申请人应具备学士学位;本科专业为美术设计及相关专业均可申请;本科无学位者需加读过渡课，如在专业领域有特殊成就或多年相关工作经验，大专学历也可以申请。
2)大学平均成绩75分以上
3)TOEFL90分或者IELTS6.5分;无英文成绩者可参加校方在中国教育服务中心举行的英文测试;如英文不能达到学习专业课要求的，可于开课前强化一段时间的语言课程
4)入学申请文件包括设计作品，英语水平的认证，一篇包括研究兴趣、文献及自传的短文。申请成功的申请者有责任配备他们自己的计算机和相应的软件。
5)通过校方代表的面试。
以上就是关于诺瓦大学留学申请条件的介绍，希望对你有帮助。
加拿大艺术留学，可以说是一个风景优美、教育领先的国家。其中，OCAD大学是个不错院校，深受艺术生的青睐。那么，OCAD大学留学专业有哪些呢?下面让我们看一下详情吧!
院校介绍：
OCAD大学前身为安大略艺术与设计学院，是一所位于安大略省多伦多市的公立大学。该校是加拿大最大的艺术教育机构。
OCAD的教学模式是结合了工作室为基础的教育与自由学习，主要提供的学位有美术学学士学位(BMA)设计学士学位(BDes)，艺术媒体与设计的跨学科硕士学位(MA，MFA或MDes)，批评和策展实践艺术学硕士学位(MFA)，战略前瞻和创新设计学硕士学位(MDes)，广告设计执行硕士学位(EMDes)，包容性设计设计学学位(MDes)。
在学术方面，OCAD大学在数字媒体研究与创新研究院(DMRII)旗下开展研究，重点关注数字表达，数字浸入，数字体验和数字媒体行业的创意应用研究。它由19个研究实验室组成，其中最主要的几个分别为：
环境体验实验室，侧重于体验设计
艺术研究中心
包容性设计研究中心(IDRC)，侧重于包容性设计，重点是信息和通信技术
社会与人体实验室，侧重于人体与外部世界之间的相互作用，其中包括材料研究和可穿戴技术研究
游戏：游戏实验室，通过游戏，理论和实践探索，批判和扩展游戏体验的本质
专业设置：
本科专业
视觉及批判性研究：艺术史：该课程中学生与主修其中一个工作室课程的学生分享艺术史课程，而视觉和批判性研究的课程将会是单独进行的。核心的通识教育课程将为学生提供较强的历史和理论背景以及一系列探索艺术、设计、媒体的文化意义的批判性方法，因为它们涉及到加拿大和全球的社会、经济、政治和物质环境。
广告设计：首先，学生要学会制定有效的战略，以满足特定的市场需求。重要的是进行的过程，分析和发展的创造性和挑战性的解决方案。学生将为媒体制作完整的广告活动，包括电视、广播、广告牌、杂志和网络，整合不同的类型，如摄影、插图和图形。品牌定位、品牌发展、市场调研和前期后期制作分析讲座是课程的组成部分。以电脑为基础的课程项目营造了良好的学习环境。
环境设计：核心的设计工作是课程培养研究、分析、设计和演示的设计方法，强调概念性发展。学生要学会将概念的想法转换为立体的现实。高级的工作室项目包括商业、住宅、零售、接待和机构设计，各种跨学科的选择。四年的论文课程专注于更复杂的项目对应到特定的价值观和兴趣。广泛的设计理论、材料和技术、制图、计算机和图形演示以及专业的实践课程材料是该核心课程的技术支持。
研究生专业
当代艺术、设计和新媒体艺术历史：此课程为学生提供一个令人信服的角度来调查和评估不断变化的世界的当代艺术、设计和新媒体艺术。班级规模适中，一流的教师和出色的访问资源相结合，创造丰富和刺激的专门学习的知识环境。该课程是为要在学术界和文化界开展有意义的职业生涯的学生准备的。
安大略艺术设计学院是北美少有的关注当代艺术家和问题的机构，这也是在安大略第一个提供艺术史专业的研究生课程。独特、创新的学术课程，为学生提供三个专业方向：当代艺术史、设计史、新媒体艺术的历史。
美术批判与策展实践：美术批判与策展实践的硕士课程为学生提供难得的机会，去探索和体验当代艺术、媒体和设计，通过在策展实践中的历史、理论与批判。安大略艺术设计学院在年度艺术家驻校计划中有着卓越的国际声誉，协助学生来实现加拿大和国外的实习。
批判与策展实践MFA课程是全日制的，通常要在两年内或五个连续的学期内完成60个学分。若课程总监批准，该专业也可以接受一些非全日制的学生，采用更灵活的课程设置。
OCAD还为加拿大培养了大批的艺术家，其中包括沙里 博伊尔、佳里 塔溪莉以及桃乐丝 麦卡锡等等。
以上就是关于OCAD大学留学专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。
加拿大艺术留学，可以说是一个风景优美、教育领先的国家。其中，阿尔伯塔艺术设计学院是个不错院校，深受艺术生的青睐。那么，阿尔伯塔艺术设计学院申请条件是什么呢?下面让我们看一下详情吧!
院校介绍：
阿尔伯塔艺术设计学院(ACAD)对加拿大20世纪视觉文化具有极其重要的贡献，它的很多毕业生作为艺术家 和设计者在加拿大乃至国际上赢得了极高的声誉。ACAD对学生在艺术、设计和新媒介教育方面有着丰富的经验，同时对自由主义和实用理论进行研究。这些都有利于把学生培养为拥有创造力的思想家、可以创造性地解决问题。ACAD 创造了一个无论是在数量还是质量以及专家能力方面都有利于学生发展的环境。ACAD 教室宽敞并采用小班式教学, 实行一对一的互动教学。在这个环境之内,，学生通过各种技术、工具、智力刺激等方法并鼓励发现和开发他们自己的的潜力和激情。
阿尔伯塔艺术设计学院位于卡尔加里北部, 1973 年，245,000 平方英尺的学院开始工作了。ACAD靠近市区，交通方便, 对学生出行十分有利。学生们可以轻松的到达卡尔加里的画廊并且很容易地对博物馆和有关文化事件进行了解。
申请条件：
本科申请要求
语言要求：雅思6.5;托福83;CAEL 70
需要在网上提交申请表、成绩单、语言成绩、意向陈述和作品集。并且需要将高中成绩单从高中直接寄到学院办公室。
本科生作品集要求
你的作品集由两个部分组成，一封意向陈述和作品样本。意向陈述应该大约500个词，并解释你为什么想要在阿尔伯塔艺术设计学院学习、为什么你想申请这个专业、什么媒介或艺术家鼓舞了你、你会如何从阿尔伯塔艺术设计学院的学习中受益。
作品集应该选择你最好的作品，12到15个，包含具有代表性的素描作品，要有一两个观察素描，可以是人物、风景或静物。包含多种媒介，探索不同工具、技术和想法。展示你的独特想法。
研究生申请要求
语言要求：雅思7.0; 托福93;GPA 3.0
需要在网上提交申请表、成绩单、语言成绩、作品集、个人简历、意向陈述和推荐信。并且需要将大学成绩单从大学直接寄到学院办公室。
研究生作品集要求
作品集应该包含你的作品、意向陈述和个人简历。选择20个作品例子(图像、视频、音乐)，展示你对材料和批评分析的深度理解，表现出你的个人方向和未来潜能。意向陈述简要说明你的学术背景，字数在750到1250之间。个人简历主要写相关职业经历，如展览、发表文章等，长度最多4页。以上材料全部通过slideroom上传，文件要保存为PDF格式。
以上就是关于阿尔伯塔艺术设计学院申请条件的介绍，希望对你有帮助。
意大利浓郁的艺术氛围经久不衰，弥漫于生活的方方面面。其中多莫斯设计学院是个不错的院校，深受艺术生的青睐。那么，多莫斯设计学院留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
意大利多莫斯设计学院 (Domus Academy)，一所被称为后工业化时代欧洲最著名的设计学院，一所菲力普·斯塔克(Philippe Starck) 等大师经常前来执教的学院，1982年建立于意大利米兰。它既是一所研究生学院，也是一个专注于设计，美学和设计营销的研究型实验室，自1983年以来，Domus设计学院的硕士课程吸引了来自58个国家的1200多名学生。
多莫斯设计学院一直与意大利设计行业保持着密切的联系，以Made-in-Italy设计风格享誉全球设计界。过去的几年里，多莫斯设计学院以和国际知名设计企业紧密的网络为重要特色，矢志培育出设计界的顶尖专业人才。
学校优势：
1.多莫斯设计学院是一所专注于培养设计类硕士研究生的意大利名校，同时也被称为后工业化时代全球著名的设计学院;被美国评为全球排名第四的设计与时尚院校;
2.多莫斯设计学院被意大利政府指定为国家设计，美学和设计营销类专项研究型实验室;
3.多莫斯设计学院是费雷(Gianfranco Ferre)，菲力普·斯塔克(Philippe Starck)，安德里亚·布兰兹(Andrea Branzi)等世界知名设计大师亲自执教的学院;
4.优秀的大专毕业生如通过学院审核可直升硕士;
5.学院采用英文或意大利文双语授课。
申请要求：
多莫斯设计学院是一所选拔性学校，为了提供让所有学生完成学业的最佳住宿和学习条件，对招生人数有限。多莫斯设计学院拥有专业的教育顾问团队，他们将协助你进行申请。在考虑入学候选人时，院校教师和录取委员会将查看申请人的完整资料，包括学业成绩、工作经验(如有)、课外活动、考试分数和推荐信。
简历：简历是最重要的信息来源，要求仔细详细书写。请在简历中写入以下所列信息：
个人信息
– 姓名、地址、国籍、出生日期;教育——头衔、学校/机构、等级、最终成绩;工作经验——职位、公司名称、活动部门、雇佣期限;IT技能(包括所列的常用软件程序);语言(详细说明阅读和口语技能等级)。
之前的学业成绩单(英文版)，列出科目和考试，写明相应的学时/学分，并附上各科目的简述
动机信
在动机信中，你需要：– 解释申请课程的动机(为什么对课程感兴趣?对未来有何规划?这一学习课程将如何帮你达成目标?);– 解释你的教育和专业背景与所申请的课程有何联系(你为什么是该课程的优秀候选人?你过去有何成就?你拥有哪些与该课程有关的知识、技能和经验?)
学士学位/学术文凭复印件(翻译成英文版)
与进修课程或所参加的研讨会相关的文件(如有)
英语语言证书
护照复印件
100欧元申请费收据
研究生作品集要求
除了简历，你还需要一起提供作品集和项目集，证明自己在相关领域的培训和专业经验。其中应包括申请人完成的项目、草图和最终作品;应出示申请人的个人和创意稿件，以及其个性、个人品味、表达技能和技术专业知识。作品集应以电子档和纸质档提交。请注意，商业设计硕士、时尚管理硕士和奢侈品品牌管理硕士不必提交项目作品集。
留学费用：
硕士费用：22000欧元(含税及3000欧元注册费)
暑期费用：2周课程54学时，1800欧元(含税);4周课程108学时，2800欧元(含税)。
以上就是关于多莫斯设计学院留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
诺丁汉特伦特大学(NTU)，是英国备受艺术生青睐的一所学校，虽然综合排名较低，但其艺术设计类专业在全英排名前十，2015年毕业生就业率居全英第四。那么，诺丁汉特伦特大学留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
诺丁汉特伦特大学成立于1843年，当时是一所学院。1970年成为一所科技大学，到了1992年，扩展成为一所综合性大学。诺丁汉特伦特大学是英国最受学生青睐的学校之一，该校是所课程齐全的综合大学，享有很高的学术和教学声誉。在最近的政府教育质量保证机构(QAA) 的评估中获得出色的评价。
学校特色课程：2016年开始诺丁汉特伦特大学开设2年制商科硕士课程：一年授课+一年带薪实习。学生除了接受传统的授课学习以外，还将经历：投简求职〉面试〉实习， 这些亲身经历将进一步大大提高毕业生的实践能力以及就业竞争力。诺丁汉特伦特大学艺术与设计学院提供各领域的尖端设计课程，适合有艺术设计背景的学生申请。对于没有艺术设计背景但又想从事时尚行业的学生，则可申请时尚管理类课程。该专业课程没有专业背景要求，且课程实用性大，就业面广泛。学校大部分课程提供弹性的入学制，让你能够实现学分互转，插班入学。最后一年的“专升/插本”课程(Top-up课程)让你在一年之内就能获得本科学位。
知名校友：
斯蒂芬·琼斯 Stephen Jones：1977年12月8日出生，是一位已经退役的威尔士橄榄球运动员。他是威尔士国家橄榄球队的一员，代表威尔士参加了2011年世界杯橄榄球赛。
尼克·伊斯特 Nick Easter：1978年8月15日出生，是一位英格兰橄榄球运动员。他是英格兰国家橄榄球队的一员，代表英格兰参加了2015年世界杯橄榄球赛。
优势专业设置：
平面设计
本专业是校内获奖专业，结合了创造性的天赋和广泛的商业用途。它将给你一个对于不同种类的传统和现代媒体的全新认识，目的是激发灵感、传递信息和说服观众。三年的课程涵盖理论和实践的诸多方面，我们鼓励学生发展自己的观点、想象力和在视觉传达方面的技能，内容包括：印刷、插画、广告、品牌营销、新媒体、动态图像等等。
摄影
这是一个在行业内很受认可的获奖专业，由于摄影技术的应用在现代社会中越来越广泛和多样，学校在课程中为学生提供了许多令人兴奋的选择，诸如艺术实践、纪录片、时尚摄影和欧式摄影。课程设置灵活，大多数学生都有机会参与具体的工作实践。
服装设计
本专业在国际上享有良好声誉，并且与整个行业又有着非常好的联系。学生将课程项目与工作室的工作相结合，并有机会参与到服装秀现场中，与服装和纺织行业的专家进行交流。在最后一个学年中，学生将以展览或服装秀的形式展示自己的作品。本校在该专业拥有超过四十年的经验，课程包含时装效果图、时尚插画、创意制版和服装制作工艺。本专业毕业生的成就和竞争力已受到国内外行业的认可，为当今快节奏的时尚服装产业培养了许多创造性人才。
申请条件：
本科申请要求
语言要求：雅思不低于6
平时成绩70%以上，通过UCAS(高校招生服务)来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。可能有面试。
研究生申请要求
语言要求：雅思：6.5
平时成绩75%以上，在网上申请，提交成绩单、语言成绩、个人简历、意向陈述、推荐信和作品集。
作品集要求
包含15到20个作品，选择各类的媒介类型，如果是3D或者大型作品，请拍照。作品集要展示出申请者的技巧和创造力。
学校环境和评价：
诺丁汉特伦特大学是英格兰及威尔士地区达到毕业生高就业率的十所顶尖大学之一，这会给你的投资以极大的回报。(依据英国高等教育统计局2015年发布的数据)。在校学生参加工作实习的学生人数常居在英国名列“前十”(英国高等教育统计局2015年度数据)。大部分课程提供实习期，且大学的求职与就业发展部门为学生提供免费的求职辅导服务。
此外，大学与全球六千多家企业和专业协会都建立了联系。实践工作经验不仅有助于日常的学习，还让你在面对竞争对手时更有优势。通过实习，你还能将理论和实践联系起来，增强商业意识，这些都是拥有成功的事业所必不可缺的。
以上就是关于诺丁汉特伦特大学留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
说到电影类专业，可以说电影这个专业的话首选还是英美。由于美国疫情很是严重，所以以英国为例。那么，出国留学英国电影导演本科哪个学校好呢?下面让我们看一下详情!
英国电影院校推荐：
1. 伦敦地区的媒体实战型的学校
这些学校地处大伦敦，文化优势和产业优势是大大滴，但专业综合排名不是很高。但同时这些学校都是伦敦大学旗下的学院，意义上和IC(帝国理工)、LSE(伦敦政治经济学院)、UCL(伦敦大学学院)齐名，所以名字听起来还是很可口的呀。举个例子，威斯敏斯特大学(University of Westminster)开设的电影专业虽然综合排名虽然不尽人意，但在传媒界十分强势，无论在英国还是中国国内都非常认可。
代表学校有：
伦敦大学皇家霍洛威学院(Royal Holloway，University of London )
伦敦大学玛丽皇后学院(Queen Mary，University of London)
伦敦大学金史密斯学院(Goldsmiths，University of London)
2. 独立的艺术院校
院校一：伦敦电影学院
这可是很多学电影的同学心中的理想学府，学生就业率超高，85%的毕业生都能够找到很好的工作。目前设有两个硕士课程，一个是电影制作专业，另外一个是电影剧本专业。学校特点就是会让你在实地拍摄练习当中提高技能。在为期两年的硕士学习过程中，你要制作六部电影。著名校友：导演迈克尔曼(代表作：《迈阿密风云》、)、《最后的莫希干人》等)。电影导师作品包括《拆弹部队》、《拯救大兵雷恩》、《蝙蝠侠：黑骑士和赎罪 》等。
院校二：伦敦艺术大学(University of the Arts London)
伦敦传媒学院设置的电影专业涵盖较广，提供从预科、本科、研究生到研究类课程，课程涵盖16毫米的电影制作、数据录相作品制作、电视摄像作品制作等，大家必须每学期至少参与一次影视制作，正所谓理论与实践并行!
3. 以艺术类为强势专业的综合大学
代表学校有：
诺丁汉特伦特大学（Nottingham Trent University ），英国最古老的艺术院校之一，就业率名列英国第一;金斯顿大学（Kingston University ），地处伦敦，有得天独厚的文化及产业优势，以艺术专业著名;伯明翰城市大学（Birmingham City University ）下属的伯明翰艺术设计学院非常值得推荐，它和伦敦艺术大学以及爱丁堡艺术设计学院可以嫔美。
伯恩茅斯大学（Bournemouth University），伯恩茅斯Skil Set银幕和媒体学院成为电影教育与培训的“优质中心”。
英国电影本科申请要求：
申请材料：
预科/A-level/BTEC
个人简历
学术材料
资历和成绩单(或预期结果)
审查个人陈述(阐述申请原因和为什么要学电影，包括你的专长和角色中累积的经验)
提交作品集(2分钟作品，至少提交一个作品，其它电影作品亦可提交少数)
语言要求：
雅思6.0，各项要求5.5
以上就是关于出国留学英国电影导演本科哪个学校好的介绍，希望对你有帮助。
说道巴黎高等应用艺术学院，可以说该校的服装专业是个不错的选择。那么，巴黎高等应用艺术学院服装设计怎么样?下面让我们看一下详情!
巴黎高等应用艺术学院服装设计怎么样?
巴黎高等应用艺术学院建校于1986年，总校位于法国巴黎市中心6区塞纳河左岸的Victor Considerant大道。
另外学校在法国斯特拉斯堡，雷恩和南特设有分校区，是法国文化与传播部认可的高等职业教育学校。
学院在校生2200余人，开设服装设计、动画与游戏设计、建筑与室内设计、平面设计四大学院，是法国最大的艺术设计学院。
其学院的服装设计专业融入了法式高级定制之精华，其动画专业更是被《影像视觉》杂志(FX Magazine)评为世界专业排名前三。学校为学生提供了完善的学习设施与空间，如服装布料库、动画设计工作室、摄影与视频制作工作室、模型制作工作室等，有利于学生开展各类艺术设计实践活动。
LISAA所提供的教育建立在一整套对于商业与市场调研的基础上。除了时装设计，LISAA也尊重每个学生的艺术个性，并提供精良的课程如平面设计，结构与室内设计。课程每年都会根据业界内合作伙伴的建议与协议更新并重审，根据不同的专业规格修改相应的课程。
学院与巴黎的各大品牌与设计公司建立了长期合作关系，为学生提供充足的实习与就业机会，旨在将学生培养成既拥有丰富的想象力和创造力，又具有实际操作能力的设计师。学校安排每个班学生人数均不超过20人，小班授课模式可以更好地与学生进行互动和沟通。不仅如此，众多服装设计优秀学生在毕业后创立了自己的时尚品牌，在专业领域开辟了属于自己的一片天地，并为在校生提供经验分享与实习就业机会，助校友们一臂之力。
主要为探索与学习应用艺术基础知识。这一年学生将学习不同的服装设计技能，艺术、文化、技术与理论技巧等。学生能检测自己的专业技能，并夯实服装制版专业所必备的基础知识。
学校鼓励学生在自己感兴趣的应用艺术领域进行工作室实践。一系列的项目将帮助学生确定自己的发展方向。同时学生还将学习艺术文化知识，参加相关学术讲座与展览等，激发自己的创意潜能。
入学要求：
本科：高中毕业(17周岁以上);
英语(建议雅思5.5)或法语(建议TEF541分，或TCF400分)流利;
提供相关作品5-10幅;
硕士：本科毕业或同等学历;
英语(建议雅思6.0)或法语(建议TEF541分，或TCF400分)流利;
提供相关作品10-15幅，并参加学校面试。
以上就是关于巴黎高等应用艺术学院服装设计怎么样的介绍，希望对你有帮助。
意大利插画专业留学TOP院校有哪些？
插画作品集如何用多维度内容打动招生官？
说到美国艺术留学，一直是很多学子的梦想。美国是一个经济及科教强国，世界级的大学数不胜数。当然在去美国留学的学子中有一部分的学生是艺术留学生。今天小编就给大家介绍一下美国艺术留学专业有哪些，希望对你有帮助。
艺术留学热门专业
1.室内设计
室内设计是一门根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理等理论知识，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境的学科。这一空间环境既具有使用价值、满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素;明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，现代室内设计是针对室内环境的综合设计，它包括视觉环境和工程技术等方面的要求，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。
美国室内设计专业申请，室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者Department of Art & Design下，这种情况下的室内设计学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。
本科教学通常为教学课程教学，但有些大学会强调建筑学或环境设计，注重三维设计，施工惯例，大规模商业项目的设计，为以后学生进入大型建筑和室内设计公司做准备。有些则强调美术设计或者家庭消费科学，注重装修领域—固定装置和家具设计，饰面设计协调，选择和布局等。还有一些学校强调居民住宅设计，有些则是商业用房设计。
2.电影专业
电影专业是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。
美国的电影相关教育专业，大致按照学位的发放分为两类，一类是专门的艺术类院校，有点类似北京电影学院这种艺术类院校，另外一种是大学里的影视专业或电影学院。还有少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画，或者新媒体专业。当然，这类学校的学术氛围更浓一些。同时，这些专业和学校可以发放博士学位，当然，只有极少数的人去攻读这样的终极的博士学位。
美国电影专业分类：电影学、电影史、电影制作、表演、摄影、媒体/多媒体。美国电影类专业分支还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。
3.工业设计
工业设计是一门艺术创新与工程学科相结合的交叉学科，主要学习工业产品艺术设计的基础理论与技能以及工业产品结构与功能设计的工程技术基础。通常而言，工业设计专业涉及到的一些基本知识领域包括工业设计工程基础、设计表现基础、设计理论、造型设计基础、工程材料、人机工程、设计材料及加工、计算机辅助设计、市场经济及企业管理等。
美国工业设计专业分布于下列三种体制的大学：公立、私立和自立，学生毕业后，由全国艺术、设计 协会授予文学士或艺术学士学位。在美国还有十几所自立艺术学校，通常以产品设计美学为教学中心，注重设计思维的研究与分析。缺少模型研究、绘画、预想图及表现技能的教育，由于美国的商业化设计理念，所以重视艺术设计价值而培养出的学生一定会为工业所需，特别是消费品工业和销售业的需要。
美国工业设计专业设置：美国大部分学校开始把艺术和设计分开，但共同上基础课，专业课则有各自的学术要求。
有的学校把工业设计作为完全独立的分支，随着工业设计专业的成熟，逐渐发展自己的课程体系。绘画、电脑图形、材料、模型、模型制作及设计思维等课程与行为、社会和自然科学互相交融。有的学校专门服务某一工业而办学，如：汽车、电器、家具等。有的学校注重于实用主义的设计哲学研究。有的学校把美术与工艺设计相结合，在装演、展览、陈列、包装、标志等方面找到出路。
4.时尚艺术管理
美国时尚艺术管理教育在其百年艺术市场的传统背景下，从20世纪60年代至今，已经走过了几十年的发展历程，形成了一个较为成熟的教育体系，美国时尚艺术管理专业渐渐成为学生留学的热门选择，不少艺术类专业学生到美国就读艺术管理专业。
美国的时尚艺术管理专业设立在两个领域：一是经济和管理领域，如经济学院、管理学院，可授予MBA(工商管理硕士)学位;
二是艺术和人文领域，如艺术学院、人文学院、教育学院，可授予MFA(艺术硕士)或MA(文学硕士)学位。
以上就是关于美国艺术留学专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。
说道巴黎国际时装艺术学院，可以说该校的服装专业是个不错的选择。那么，巴黎国际时装艺术学院服装设计怎么样？下面让我们看一下详情！
巴黎国际时装艺术学院服装设计怎么样?
巴黎MOD’ART国际时装艺术学院是20世纪80年代由巴黎时装界的几位著名人士发起成立的，至今已有20多年的历史，是一所在法国乃至世界享有盛誉的专业性时装院校。
学院师资力量雄厚，所聘用的教师大多具有在名牌时装企业多年的工作经验和丰富的时装教学实践经验，汇集了法国时装界各方面的具有很高知名度的专业人才。
学院总部坐落于巴黎市中心著名的艺术之区第九区。据相关资料显示，学院在校生600多名，其中40%为外国留学生，分别来自德国、日本、美国、俄罗斯、韩国、中国等10余个国家和地区。
MOD’ART设有时装设计、时装制作、服装市场营销和管理、高级时装礼帽等专业，其中高级时装礼帽专业在法国时装教育界是独一无二的，专门为各大国际名牌时装设计各式精品礼帽，在全欧洲都享有盛誉。
学院旨在将学生培养成既拥有丰富的想象力和创造力，又具有实际操作能力的时装设计师和制作师。学院与法国的各大名牌时装企业建立了长期合作关系，这些企业每年按照约定向MOD’ART的学生提供一定数量的实习岗位。
学院教学采用个性化的教育理念，目的是使每个学生都能发挥其特长及创造性。在教学中，教师充分听取学生意见，教学过程为双向交流。
服装类专业设置：
时装设计专业：教学内容：职业沙龙、时装史、图书馆及时装、艺术书店、购物、艺术博物院、艺术展、文化及社会现状;绘图：人体模特、平面绘图、技术绘图、时装小雕塑、插图;领域知识：入门、分销、价格等级、交流、质量标准、推销、生产地点
时装制作专业：教学内容：半体模特、基础褶子、褶子烫熨
时装配饰专业：教学内容：主题选择、对颜色和材料的触感力、艺术史及时装史、纺织品技术材料、参观博物馆;首饰类专业教学内容：古今首饰绘图技术的演变、主要宝石及宝石加工业、颜色材料灯光及其在立体视觉效果中的作用、珠宝工业所用材料、稀有金属的特点、镶嵌及镶嵌类型、珠宝的传统光效、装饰框、金银的不同颜色、椭圆形首饰、戒指设计、耳环设计等。
时装管理专业：学习时间：1年;培养目的：纺织品、服装及奢侈品行业的生产经理、营销经理、进出口经理、公关经理等。除了课堂授课外，还有每年两次的企业实习，每次5周。
语言成绩
托福MBA76-80
雅思MBA6.5
大部分本科专业是用法语教学的，其中有些项目还可以选择在学期的后两年选择去米兰或者纽约学习，所以法语和英语都很重要。
以上就是关于巴黎国际时装艺术学院服装设计怎么样的介绍，希望对你有帮助。
建筑设计留学_作品集_世界大学排名
美国交互设计留学TOP院校
很多想去日本学习艺术类专业的学生一直在问，学美术怎么去日本留学呢?今天小编就给大家做一个详细的介绍，希望对你有帮助。
艺术类大专毕业去日本留学，希望读到硕士的，请问有什么好的方式?
一般国内专科毕业的学生在日本升研究生
第一种方案：在日本取得本科的学士学位﹙专科可以从日本的大学3年级编入﹚直接在日本考硕士。﹙4年﹚大部分的私立艺术大学都有3年级编入制度。
第二种方案：直接参加研究生考试，也就是硕士的预科，顺利被教授录取后，预科学习1年后再申请硕士。﹙3年﹚
艺术生去日本艺术留学条件
1.语言
语言上，一般日语N2就可以，当然越高越好，条件突出更好合格。英语的话也可以考一下，根据具体专业和学校的不同，有没有英语要求也不一定。
有志于申请顶级艺术院校的学生一定要尽可能地提升语言能力和成绩。而且语言能力越好，进入国外院校后，越能尽快进入学习状态。
否则，很可能被国外的艺术院校录取后，短时期内却听不懂授课内容。
2.面试
这是不容忽视的重要因素。有些艺术院校需要面试成绩，其中一些院校的面试甚至具有决定性的意义。因此，对面试的要求提前进行把握是十分必要的。
很多学生道听途说，认为面试官无非是问问创作的想法，学习的经历等普通性的问题，实际上，有些院校的面试官也会突然会问及很多艺术史或设计史的内容，所以一定要进行系统性的准备，否则很容易给面试官留下很差的印象。
3.推荐信
不容敷衍的重要因素。艺术院校更注重学术的文脉传承和信誉制度，因此对推荐信极为重视，同样能力和水平的学生，推荐人不同，录取学校的等级可能完全不同。
4.个人陈述
同样具有决定意义的重要方面。不能啰啰嗦嗦地夸耀自己，而是要简明扼要地陈述创作的经过、思路、方法和能力，以及未来的预期和计划。
一定要传递出自己对艺术的理解，也许这种理解不够深刻，但要具有真实而独特，并渗透人文的关怀和思考，显示出对方法论的熟练掌握和创新精神。
关于作品集，作品集前期先要准备好构思，整个作品集可以是一个作品也可以是多幅作品拼凑而成，作品的规格要看教授而定，如果教授没有规定页数可以自己决定。
但是必须装订成册，类似于影楼相册的样子，最好在16页左右，作品集的作品都要有日语或者英语的翻译和介绍，目录、个人介绍的部分都要有。
教授不同，学校不同（日本大学动漫院校排名），作品集的要求也会不同，在申请前期因为没有选定教授，所以暂时不用准备作品集的规格。但是需要把作品集的构思定义好(比如作品集可以是一个主题也可以是多幅作品拼在一起的)。
一般的作品集的规格根据学校不同和教授不同也有不同的规格，比如东京艺术大学的作品集给教授的是A4规格，给教务处的B3规格的，有的是光盘的形式有的是册子的形式。
以上就是关于学美术怎么去日本留学的介绍，希望对你有帮助。
说道服装专业留学，可以说服装设计吸引着国内的学生前去法国深造，那么，法国巴黎高级时装学院服装设计怎么样呢?下面然给我们看一下详情吧!
法国巴黎高级时装学院(简称ESMOD )于1841年创立，是世界顶级的时装院校。它悠久的历史和享誉时装界的教学，吸引着来自世界各地的学生。作为一所历史悠久、贡献卓著的时装学院，ESMOD 在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。ESMOD不仅在整个行业中声名显赫，而且文凭也已经获得法国政府的认可。
ESMOD学院以及历史上最初的裁剪课程都是由法国著名的服装裁剪大师——阿列克斯.拉维涅先生(AlexisLAVIGNE)创建。
迄今为止，ESMOD的工艺和教学法依然是世界服装界的重要参考。阿列克斯.拉维涅先生同时也是服装界有名的发明创造者，他所发明的专用工具如：皮卷尺、服装专用半身人体模型等仍旧在行业中使用。
1989年，ESMOD与几所艺术学校合作，将服装设计与商业销售结合起来。今天，从高级定制到男装、女装、内衣、针织、童装，ESMOD都形成了自己独特的风格，在世界时装舞台上占据着举足轻重的地位。
从20世纪开始，ESMOD在各大国际时装博览会上崭露头角，从欧洲到日本，足迹遍布世界各地。
ESMOD在15个国家设有23间分校(2013年6月官网资料)，61个不同国家的学生会聚巴黎，感受世界顶级服装学校非同凡响的前沿时尚。
ESMOD传统学制为3年，系统的教授服装设计与制作;还开设1年制的特殊课程，供学生更深入的学习设计制作。
ESMOD时装学科分成三个主要专业:时装设计、制版成型和时装市场营销和管理。其中时装设计和制版成型有很多公共课程，学院允许并鼓励学生同时进修这两个专业(Fashion Design & Creation)。培养目标:培养世界顶尖的时装设计师和时装评论人员。
教学层次为传统的作坊技术到现代的工业技术，学生得到全面的培训。教学方法有工作室、理论课、讲座及企业实习。企业实习每学年均有，实习企业由学校安排。
ESMOD的盛誉及其无可挑剔的教学质量，使其学生很受企业欢迎。学校平均每年收到600多个实习、工作机会。每年ESMOD在国内、外举办多次时装展，学生有机会将自己的作品推向大众。
而且ESMOD一直与国际服装界保持着极为密切的联系，并和世界巨型集团如LVMH、ANDRE等建立了紧密的关系。对于本校的学生，ESMOD都会为他们建立详尽的跟踪档案，并积极地给他们提供创造各种实习和就业的机会。
本科生
语言要求：雅思6.0;
法语学习证明
在网上下载申请表，填好之后，将申请表和简历、个人陈述、高中成绩单发给学校，申请英语教学的专业需要英语水平测试成绩，申请法语教学的专业需要法语学习证明。如果申请进入第一年预科课程，不需要作品集，如果申请进入第二年或第三年专业课程学习，需要提交作品集。
研究生
语言要求：雅思6.0;托业：700法语学习证明
在网上下载申请表，填好之后，将申请表和简历、个人陈述、学历证明、推荐信发给学校，申请英语教学的专业需要英语水平测试成绩，申请法语教学的专业需要法语学习证明。需要提交作品集。
作品集要求
艺术留学作品集需做成CD-ROM格式。
服装设计专业：展示美学、创意声音，和对服装文化的了解
服装管理专业：展示美学、分析技能，和对服装文化的了解
以上就是关于法国巴黎高级时装学院服装设计怎么样的介绍，希望对你有帮助。
服装设计出国留学
风景园林设计留学(景观园林)_世界大学排名
日本开设动漫专业的大学虽然为数不多，但是却在世界上是赫赫有名的。深受众多艺术生的青睐。那么，如何才能去日本学习动漫专业呢?下面然给我们看一下详情吧!
日本最早开设动漫专业的大学，是日本京都精华大学，在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程，可谓开日本大学漫画专业之先河，而这一专业在日本引起的反响也相当巨大，当年报名的学生超过了招生人数的15倍，其中还有很多是来自中国和韩国的外国留学生。
日本京都精华大学将于2010年春季学年开始时率先推出漫画研究方向的硕士学位项目。该校于2006年时开设了动漫学部，并于同年成立了京都国际漫画博物馆。京都精华大学的人文艺术研究生院已经提供了一些有关漫画的课程，但这个新的硕士学位项目将会成为首个由动漫学部直接管理的项目。该系的教学人员包括了《奔向地球》的创作者竹宫惠子(KeikoTakemiya)、《萝莉的时间》的创作者佐草晃(Akira Saso)、漫画翻译家和文化社会学者马特索恩(MattThorn)，已故的女漫画创作者 Murasaki Yamada 亦曾经在该校任教。
日本的许多大学，从2008年开始，陆续开设动漫相关专业，为日本的动漫进入课堂起到了重要的推动作用入名古屋造型艺术大学将开设漫画班，习院大学、东京艺术大学、大阪电气通信大学等亦将开设动漫相关研究课程。
但是动画和漫画其实是不同的两个方向!
“ 动画近是更接近3D影视特效的技术 ，会培养学生从手工绘画、数码操作到音响控制等技能。而 漫画方向是培养学生的艺术才能，一般学校会开设 漫画基础 、剧本 、 实践和漫画技术的课程，各个学校略有差异，但基本目标是把学生培养成有绘画能力和故事编写能力的漫画师。”去日本学漫画方向的学生要注意，到了硕士阶段，日本高校并不注重对学生基本漫画技能的培养，而是侧重对漫画理论的研究。
国内学生如何去日本学动漫、动画?
国内学生如果想去日本读动漫专业的修士，除了兴趣和热爱之外，最主要的是你是否有动漫相关学习、实践经验，能否提交出作品集。在硕士(日本叫修士、也有说博士前期课程的)阶段，已经从表面的创作慢慢深入到相关理论的研究，如果是从头积累动作的表现形态、数码理论与技法等相关知识，那不是读研了，而是要重读本科或者念专门学校了。
国内学生如果想去日本读动漫专业的修士，除了兴趣和热爱之外，最主要的是你是否有动漫相关学习、实践经验，能否提交出作品集。在硕士(日本叫修士、也有说博士前期课程的)阶段，已经从表面的创作慢慢深入到相关理论的研究，如果是从头积累动作的表现形态、数码理论与技法等相关知识，那不是读研了，而是要重读本科或者念专门学校了。
因为日本的研究生录取是导师内诺制，如果你有相关经验和作品集，我们就有可能在日本的众多院校中找到研究方向与你大概一致的导师，这样相对来说，申请硕士(修士)或者硕士前的预备阶段(“研究生”)就简单了，如果没有作品集，那么连跟导师“对话”的机会都不会有。
鉴于日本对留学生的特殊管理办法，外籍学生不论是读本科还是硕士，均要参加学校的校内考，为了能有更大几率通过考察，中国留学生通常会提前一年抵达日本，在培训语言的同时参加一对一升学指导来准备专业考试。
当然如果想考入 多摩、武藏野这样的一流院校，日语自然需要到N1程度。即使不是应届毕业生，那么毕业时间最好也不是超过两年，这两年里也是要在研究相同专业才可以。同时，升学的重要考察点就是学生在国内本科院校的层次，日本对国内985或211的大学是非常认可的。除了日语、英语成绩，国内的专业课成绩、作品集和研究计划书是申请必须的材料。
日本动画、动漫专业大学推荐：
日本开设 动漫相关专业的大学粗略统计现有 25 所左右，大部为私立大学。其中主要分为两类：第一类是从人文科学的视角将动漫当做文化或者传媒现象加以研究的学科，第二类则是漫画制作专业，主要从属于美术以及影视学科。数量分布方面第二类占了大多数。
1、京都精华大学
京都精华大学，简称精华大或精大。是全日本第一所建立漫画专业的大学。2010年开始以研究漫画和发展漫画事业为目的创立了日本第一个漫画研究科。京都精华大学的漫画研究科是培养漫画家和漫画研究者的摇篮。学生可以学习到如何制作出所谓漫画家的漫画，还可以深入研究漫画诸多理论。
2、 东京艺术大学
东京艺术大学，日本国立大学。主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家。也多被简称为“艺大”。 东京艺大培养了许多日本代表性的艺术家，其中美术学部是日本绝大多数著名画家、艺术家的摇篮。在日本国内被一致公认为日本最高的艺术家培养机构。
3、武藏野美术大学
武藏野美术大学是位于东京都小平市日本私立大学。是一所美术造型教育的综合性大学，美术学科设有日本画、油画、版画、雕 刻 4 个专业;设计学科有视觉传达、工艺工业、 空间演出、基础设计、建筑和映像 6 个专业。为开拓新的领域，学校还新设了艺术文化和信息设计 2 个专业，共计 12 门专业。武藏野美术大学是日本学科领域分类最多并且教育规模最大的美术专门高等学府。
日本大学动漫院校排名
以上就是关于如何才能去日本学习动漫专业的介绍，希望对你有帮助。
说起服装设计，不仅是一门热门专业，而且还深受众多艺术生的青睐。那么，服装设计留学最便宜的国家是哪个呢?下面然给我们看一下详情吧!
1.从费用上：
总体来说，英国留学的学制较短，英国研究生一般是1-2年，但是以1年的居多，而其他大多数国家是2年，相比较而言，英国留学更节约时间，性价比相对较高。
英国院校的费用会根据学校，专业及地区的不同而有所差异，去英国读本科或是研究生，一年的总预算约为35-40万元人民币，不包含材料费和学杂费在内。
单从价格来说，美国肯定就不用考虑了，出了名的费钱，而且学制长。
其他服装比较出名的院校，就要数意大利的公立院校了，免学费，每年只需交少量的注册费，然后就是自己的生活费了。院校比较推荐米兰理工或者其他美院(博洛尼亚美院等)。但是申请还是挺有难度的，还需要专业匹配度达到80%才行，你如果是跨专业，不妨考虑英国。
申请意大利大学和专业，走计划生的话还需要确定以后在意大利读的语言学院，提交自己所有学历材料(已经认证好的)和所有预注册表格。10月-11月份出发去意大利，出国前在国内学学基础的意大利语课程，出国之后需要在意大利读语言预科，第二年的9月开始读大学，本科三年，研究生两年，期间不需要回国再办理留学签证了。
而国际生是只在国内学习意大利语，8月末出国，出国后进行入学考试，通过后回国办理留学签证，再去意大利。
注：
公立院校免学费，每年只须缴纳注册费，学历受中国教育部认可，申请途径有计划生和国际生;
私立学校有学费，有的学校学历不受认可，有的学校可通过计划生/国际生途径申请(学历受认可)
2.从服装风格上：
英国更注重设计创意及头脑风暴，如果你有足够的脑洞和想象力，喜欢浮夸独树一帜的设计那英国在适合你不过了。教学上善于启发学生的发散性思维，专业针对性较强。还有一点就是细分专业，服装设计专业主要分为了：女装设计/男装设计/面料设计(针织、印染等)/高级定制等方向。
意大利的风格就是服装工艺及注重细节。这两个国家的服装工艺都十分突出，教学中相当注重细节，对于服装设计的每一部分，哪怕是口袋，边角等都要做到无可挑剔。如果同学们对于服装的制作工艺很有兴趣，想要接触高级定制的话，不妨考虑法国和意大利。
3.服装专业院校：
伦敦时装学院
伦敦时装学院堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。这里开设里近百个服装设计领域的细分专业，专业包括从服装设计的基本工艺到服装生产管理;从服装的品牌管理到市场营销;从服装摄影到时装传媒;从时尚美妆到鞋类饰品设计应有尽有。它的课程在英国是独一无二的，甚至在世界上许多其它时装学院无法获得。
中央圣马丁艺术与设计学院
中央圣马丁艺术与设计学院享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，从本质上讲，它才是一所完整的艺术学院。学生在学院可进修基础课程、学士、硕士至博士级课程。课程广泛，计有四大主流如艺术、纺织、时装(包括新闻学)传播设计(包括电影、录像及多媒介传播)及立体设计等。学院亦支持各项研究工作及老师个别研究等。
柏丽慕达时装学院
由意大利佛罗伦萨政府投资创立的非营利教育机构，学院由包括Versace、GUCCI、Ferragamo、Tod’s等在内的三十家国际顶级时尚和奢侈品品牌公司联合成立，被公认为全球四大顶级时装设计名校。
马兰欧尼时装设计学院
马兰欧尼时装设计学院是意大利第一所承认的服装学院，是时尚界公认的最高学府，世界公认的最为著名的设计学府，时装教育的最高殿堂，世界设计学院领导者。
以上就是关于服装设计留学最便宜的国家的介绍，希望对你有帮助。
电影专业是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术。可以说电影类专业是一门热门的学科，深受众多艺术生的青睐。那么，电影留学作品集如何制作呢?下面然给我们看一下详情吧!
制作电影留学作品集一般需要注意什么?
1、并非作品多则优势强
国外艺术电影院校对申请者提交的作品要求各不相同，但每个院校都希望从申请者的作品集中清晰地感受到学生的艺术潜力，而非一味地表现自己的作品“多”，有的国际顶级艺术院校面试官直言：作品集在精而不在多!因此不是作品越多就占优势的哦。
要知道艺术类的作品集并不是简单的将作品进行罗列排序，优秀的作品集一定是将作品经过逻辑整理，精致排版之后完整呈现。电影专业的作品集当然也不是提交简单的短片，每个完整的故事作品，在你的“故事式”或是“电影式”的作品集中，表达中心的灵魂，提现此阶段的艺术理念，当然这些需要在符合院校短片要求的前提下。用艺术的理念来连系你的作品，每一个作品的不同表现则是你艺术风格的直观表达，不能使用作品的堆砌，要提现出你对专业的理解及深度和广度。
2、短片作品切勿太过花哨
国外电影艺术院校在公布录取条件的时候会标明，电影短片的时长在规定的时长内，一般顶尖院校的要求为5-30分钟不等，本科和研究生的要求也不一样。因此学生们要仔细做好调查，并非每所院校的要求都一样，不同的院校修改不同的作品提交，这也是学生们在申请时容易忽略的一点。
院校在选择录取学生的时候，都会希望申请者在作品集中展现多元化的能力，可以展示专业能技能、独特的思维方式、创作作品时候的收获等等。总之，该展示丰富的自己就要多方位的展现，可以在招生官面前浮现一位性格鲜明，并且专业能力超强的形象。但是不能太过哗众取宠，在作品中表现的手法花里胡哨，或者提交一份制作上学生能力达不到而接近完美的作品。这样的作品对于找谁管来说并不是一部好作品，他们看中的是学生的可塑性，而并非需要各方面困定思维的“老手”。荣思建议作为一名求学的学子，应该保持对待专业热情和可被雕琢的遗憾，这样的你可塑性和可发展性才是可以被更长远的招生官快速接受!
3、结合中西元素 勿摒弃国内元素
大白叔接触很多电影学生，一开始他们在表达想法的时候会刻意的不加入国内传统元素作为作品题材，学生认为申请国外的艺术院校应该迎合国外前沿的艺术理念，而非表达国内传统风格。听了学生的想法，导师表示这是极大不正确的想法，这样的误区想来也是很多艺术类学生的想法，今天再这里也给大家拨乱反正。
中国元素在国际上的地位愈来愈高，中国之美也越来越受艺术人士的认可与喜爱。对于国际面试官来说，他们更希望从申请者身上看到中国艺术元素，并不是因为去国外研修而摒弃中国式艺术风格，要做到的是合理的融合。近期荣获学生奥斯卡金奖和银奖的就是在南加大学习的中国留学生，金奖获得者童画所执导的叙事片《春花》就是以中国传统为题材创作，故事年代设定在1992年，讲述的是中国南方一个小村庄的故事。她说期待把发展中的中国及中国文化通过当代电影艺术展现出来，促进东西方之间的文化沟通与理解。这就是真正意义上的中西合璧啦~
4、实事求是 勿过度美化申请材料
想在招生官和面试官前刷个人的存在感，过度美化申请材料或面试材料，这种低级的错误希望荣思的所有学生永远不要犯!保持实事求是的态度做申请材料，是每个申请者必备的品质。就电影申请者来说，一份很好的短片作品、一篇出色的命题写作、一份漂亮的GPA成绩、一封国内行业人士含金量的推荐信，这些招生官注重的部分已经是一份非常优质的牌面了。
申请电影留学还需要准备以下材料：
1.成绩单：要求申请人所在大学将提供的原件直接寄往申请学院。如果你选择自己收齐成绩单并邮寄，请确保所有成绩单未拆封，并且保存原封条的封存状态下。
国际申请人：所有的证书和成绩单必须包括一个原始加上一个官方英语翻译。注册官最终评价决定申请人的记录。
2.个人陈述：个人陈述一般要求保存为PDF格式，打印纸质版，双行倍距，不超过5页，在顶端写姓名和学科。陈述包括以下内容：
1)2-3段的自传性描述。描述申请人的背景，以及他是在怎样的世界中汲取动机和灵感的;
2)详细描述申请人个人对于所选专业的认识;
3)描述申请人的申请目标。
如果申请一个以上的学科专业，那应当提交单独的陈述以体现申请人对特定专业的独立思考和认识。一定不要用同一份陈述申请不同专业，而要针对不同学科特别准备你的陈述。
3.个人简历：简历在申请的时候也起着至关重要的作用。好的简历可以让招聘官眼前一亮，想要更深入的了解你。或教育经历具体到日。
4.推荐信：推荐信需要准备最少两封，最多四封。申请人需在网上申请中，提供推荐人的姓名和电子邮箱地址。推荐人将通过邮件收到一个链接，链接打开后会出现一个网上电子推荐表。申请人在没有两个以上推荐人推荐的前提下不能接受进一步考核。
5.提交协议：下载、打印、签字、扫描并保存为PDF。命名此PDF：申请学科名称_姓_名_SA。你将被要求将有签名的提交协议上传至申请中。
6.学科特别证明材料：这些申请中的支撑材料将不会返还申请人，请提交案例作品的副本。
以上就是关于国外电影留学作品集如何准备的介绍，希望对你有帮助。
摄影专业是一门艺术与商业价值并存的热门专业，就业前景也很广泛。摄影专业是一门热门的学科，深受众多艺术生的青睐。那么，国外摄影专业作品集要求是什么呢?下面然给我们看一下详情吧!
明确摄影细分创作方向：
在准备摄影类留学申请的时候，目前大家普遍已经了解一个优秀的作品集对申请结果负有决定性作用，但却往往陷入一个误区：盲目准备作品而忘记初衷。一个高质量、有创意、有特点的作品集固然重要，而在一开始就明确目标和方向更加重要，它决定了你努力的起点，并能保证你付出和收获的成正比。
可是有很多同学会有质疑：我已经选择摄影，为什么还需要明确目标与方向?
随着摄影的发展，与之相关的专业到今天已变得异常丰富，而国外艺术院校对摄影的区分更是令人眼花缭乱，已不再是单单“摄影”的研究方向那么简单。因此，针对不同方向的专业，需要准备不同类型的摄影作品集，最忌讳以一套作品类型单一的作品集盲目广泛投递。那么同学们在创作作品集之前的第一步便是：首先仔细调研好自己感兴趣的专业及教授的背景，然后针对其教学方向准备对口的作品。
具体来讲，通过对相关专业在不同院校的教学方向的调研，如查阅官网院系概况、教授名单及专业背景、相关的分析类文章、各专业院校的历届排名、摄影艺术家的教育背景等等，再综合考量个人情况，如准备时间、难度、成本、设备等硬性因素，能够在准备作品集之前确定兴趣专业方向。
作品的延续和深度——大量实践和反复推敲
国外学生、艺术家普遍对于一件事情的执着和钻研程度总是令我们感叹，那么对于艺术设计创作也是一样，摄影作为其中一门学科也不例外，所以作品本身的内容的完整性和逻辑结构的严密性也不容忽视，这要求我们以发展的态度进行创作。同一作品，经过不断地拍摄或制作，不断地研究、讨论和改进方案，从初稿到终稿在作品效果和理论支持上都完成较大的飞跃，才有望更全面地展现个人的才华与潜力，甚至得到业内人士广泛的认可，跻身名校，获得最适合自己的优质教学资源。
注意：
明确专业方向后，围绕主题，在思路清晰的情况下，再开始计划方案、实际拍摄和制作。避免漫无目的、碰运气式的扫街类型的拍摄。
大量的拍摄、制作demo、重新审视、思考和修改，保证一个递进式的过程。避免创作方向来回跳跃、对每一个方案都只是浅尝辄止，缺少发现问题、解决问题的过程，也就是对一个方案深入探究的过程。摄影类的创作因其媒介的特性(可以轻易地得到一张富有信息量的图像)，使人很容易能够“偷懒”，当发现自己作品略显单薄或立意牵强时就一定要开始反思这个问题。
作品的力度
同学们创作摄影作品集时，不仅需要在视觉效果上抓人眼球。同时，更要努力尝试丰满图像背后内在的想法、情感，令其摄人心魄。
在摄影作品中，尤以图片摄影最为典型，以下列举的三项因素对最终表现力负有最为直接的影响：
01.作品内容的统一，围绕一个话题展开，结构的完整和逻辑的严密。
02.在图像的拍摄、处理上，需要做到大胆，新奇或富有特点，挑战人的视觉习惯，吸引观者的视线。
03.最容易被同学们忽视的一点——同一组作品下照片的“量”。同学们不难发现，摄影图片多以“组照”的形式出现(其他类型可看作“系列”等)，原因便在于此。在统一整体主题框架的前提下，作品能够展现的方方面面越丰富，信息量越大，在信息的传达、思维的引导和感受的激发等方面的力度越大，越能让观者的视线停留并真正读进作品里去。
就业前景
摄影专业就业前景比较乐观，高校开设此专业的还不多，但市场需求较大。摄影专业可以分为普通摄影和新闻摄影两个就业方向。普通摄影更多的是风光、人物的拍摄。
这种拍摄要运用艺术手法来表现主题，同时可以重复拍摄以达到zui佳效果。在技术上可事先预备好再拍摄。此类毕业生可去从事风光、人物摄影等相关工作。
新闻摄影则是对现实生活中的新闻事件进行拍摄，要求摄影记者对现场进行观察和抓拍，这些都是真实而不可重复的。此类毕业生可以从事平面媒体、电视媒体等相关工作。
以上就是关于国外摄影专业作品集要求的介绍，希望对你有帮助。
说道电影专业，可以说是一门热门的专业，其中日本电影专业吸引不少同学的关注。那么，日本的电影学院有哪些呢?下面让我们看一下详情吧!
日本大学艺术学部 私立
日本大学艺术学部是日本著名的艺术类院校，隶属于日本大学，由写真，电影，美术， 音乐，文艺，戏剧，放送，设计8个专业组成的艺术学部。系日本东京地区除国立东京艺术大学之外最顶级的五所私立艺术大学 。
日本大学的映像艺术学部是日本专业性最强，教授阵营最庞大，课程最规范，设备最完善的大学。在设计，电影，写真，表演，放送专业人才辈出，培养了大批各领域的艺术家。
共有两个校区：江古田校区 东京都练马区旭丘2-42-1;所沢校区 埼玉県所沢市中富南4-21
脚本(编剧)专业：
以电影剧本的创作为主，从电影的故事情节和角色的视点来形成影像艺术。
对电影理论的学习和影像艺术进行研究创作，进入剧本的专业课程。
从各国神话、希腊悲剧、莎士比亚、童话、幻想等故事研究，分析古今东西方电影的故事情节、角色的研究，以及电影故事构成上的想法，剧本的方法论而执笔。
东京工艺大学 私立
有编剧专业
东京工艺大学简称“东工艺”，是本部位于日本东京都中野区的工学和艺术类私立大学。是亚洲现存历史最悠久的摄影学校，也是日本摄影最权威的学校之一。
日本映画大学 私立
日本映画大学。 是日本迄今第一所，也是唯一一所，以只设有“电影”为学科目的，而创立的大学。该校位于日本的神奈川县川崎市。其设有两个校区，是日本的一所私立大学。
是世界代表性的电影教育机关CILECT的会员院校，日本国内仅有日本映画大学，东京艺术大学，日本大学艺术学部成为CILECT组织的成员院校。
有专门的脚本专业
以电影制作的关键“剧本”为中心，加深对语言和身体演技的关系理解和剧本作成方式、以及电视剧的本质和演出的技术的理解，探讨多种多样的电影表现的可能性。
入学方式：
外国人留学生入学试验共有3期。
考试方式：面试 日语考试
日语要求：JLPT N2以上
留考 EJU 220点以上(满分400点)
京都芸術大学(京都造形艺术大学)私立 有编剧专业
是设立在日本京都市左京区的一所私立大学。
是日本学生数量规模最大的艺术大学，遵奉“艺术立国”的建校理念。同京都精华大学、大阪艺术大学、成安造形大学合称为关西四美大。
以上就是关于日本的电影学院有哪些的介绍，希望对你有帮助。
如今，荷兰艺术留学十分受欢迎，其中，荷兰皇家艺术学院是个不错的选择，那么，荷兰皇家艺术学院申请条件是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
荷兰皇家艺术学院(荷兰语：Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten， 简称KABK)成立于公元1682年9月29日，是荷兰王国最古老的艺术学院，也是欧洲最古老的皇家艺术学院之一，坐落于荷兰中央政府及皇室成员所在地海牙。
该校所有课程均为英语授课，大约50%的学生来自世界其他60个国家地区，其中欧盟学生主要来自法国、意大利和德国，非欧盟学生主要来自于韩国、美国和俄罗斯。该校和世界其他的顶尖艺术学院签有合作交换协议，其中包括英国的中央圣马丁艺术与设计学院，美国的罗德岛设计学院，中国的中央美术学院等。
荷兰皇家艺术学院位于海牙，由数位海牙画派巨匠创办。他们包括，威廉Doudijns，西奥多范德Schuer，丹尼尔Mijtens，罗伯特·杜瓦尔和奥古斯丁Terwesten。他们晚上在学院聚会，并在周六举行的俱乐部和谈论艺术。
申请要求：
本科申请要求
如果你是非荷兰籍学生，你必须能够为学士和硕士写作和说足够的英语，才能在艺术学院学习。您的知识在雅思(6.0)或托福(83级)的考试水平上进行测试。如果你不符合要求，你首先必须参加一门语言课程。
本科作品集要求
为了能够注册学士学位课程，您必须拥有VWO，HAVO，MBO-4文凭或同等学历的外国文凭。如果你没有足够的文凭，可以在KABK进行测试，从而检查你是否仍然达到要求的水平。对于每一项研究，你都将被邀请参加入学考试(例如作品集，作业和面试)。如果你已经成功完成，你将收到新学年开始的邀请。
研究生申请要求
在开始硕士课程之前，学习成功的入学考试也是非常重要的(例如，投资组合和面试)
以上就是关于荷兰皇家艺术学院申请条件的介绍，希望对你有帮助。
如今，纯艺术艺术留学十分受欢迎，其中，英国皇家美术研究院是个不错的选择，那么，英国皇家美术学院纯艺术专业怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
坐落在伦敦市中心的英国皇家美术研究院 Royal Academy of Arts，自从 1768 年成立以来迄今已有 237 年，是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
皇家美术研究院现任院长莫里斯考克利尔教授，在学院办公室接受'留学英国'专访时说，皇家美术研究院开设为期三年非学位性的研究生阶段课程，并授予毕业学生“皇家研究院.研究生证书”(royal academy postgraduate diploma in fine art)，有意申请的国内外的学生必须至少具备一个一等荣誉学士的学位 或者 更高的研究生学位资格，并在国家级艺术展览或着国际艺术展会中获得过艺术奖项。
申请要求：
本院校只有3年研究生纯艺术课程(Fine art)，毕业后将获得 Royal Academy Postgraduate Diploma in Fine Art。
请注意，请勿将本校与RCA(皇家艺术学院)混淆，RAA没有任何设计专业，只有单一的纯美术专业。
研究生专业
纯艺术：
3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。 在一对一的教学方式下，学生经过三年的熏陶，无论在气质、胸怀、技巧和创意方面都会有极大的长进。
研究生申请要求
语言成绩
雅思6.5，各项不低于6.0
研究生作品集要求
需要准备作品集与面试
目前，学院只招收欧盟国家的学生，除非极其优秀，目前在读的唯一一位华人学生准备了几年才申请上，想要申请的小伙伴要做好心理准备，需要非常专业的老师的指导。
以上就是关于英国皇家美术学院纯艺术专业怎么样的介绍，希望对你有帮助。
如今，时尚管理艺术留学十分受欢迎，其中，皇家墨尔本理工大学是个不错的选择，那么，皇家墨尔本理工大学时尚管理专业怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
皇家墨尔本理工大学(RMIT University)(又称墨尔本皇家理工大学)是位于澳大利亚维多利亚州墨尔本的一所综合型公立大学，是澳洲历史最悠久的高等学府之一。其为学术界、政界、商界输入大量优秀毕业生，并因其就业率高居澳大利亚榜首而闻名遐迩。
在130年后的今天，RMIT已经成为世界顶尖大学，其拥有澳洲最大的工程学院;2024年度QS世界大学排名中，其艺术与设计专业排名第17名，建筑与建造环境专业世界第28名。其毕业生在广告，艺术，通讯，设计，工程，商科和技术学科等学科中得到了国际公认的美誉。
除实践性较强的设计、艺术专业外，RMIT还开设很多与艺术相关的管理类专业，这些专业对学生艺术功底没有太高要求，任何专业背景的学生都可以申请，为有志向美学、文化、艺术等方向发展的学生提供了广泛的空间。
推荐专业：
1、Master of Fashion (Design)
该专业主要以设计为主，需要学生有较强的美术设计功底，毕业后可进入设计工作室，或从事设计相关的管理工作
学制：2年
开学期：2月
学术要求：艺术、时尚相关专业本科学位，申请时需要提供作品集
2、时尚管理 Master of Fashion (Entrepreneurship)
该专业不需要学生有美术设计背景，主要是针对时尚产品进行市场定位分析、推广宣传、供应链管理、参与企业决策以及在该行业从事行政管理工作。
学制：2年
开学期：2月、7月
学术要求：任意专业本科学位，申请时需要提供个人陈述并参加面试。如有工作经验则需要提供相关工作经验。
3、艺术管理 Master of Arts (Arts Management)
艺术管理专业涉及范围广，从业方向主要集中在节庆活动策划、事件管理、酒店管理、艺术博物馆运营管理，以及在社区、政府、教育等部门从事相关咨询管理工作。本专业对学生背景要求低，不需要艺术功底，无需提供作品集。任何对艺术有一定感知力并对该专业感兴趣的学生都可申请。
学制：1.5年
开学期：2月、7月
学术要求：任意专业本科学位。如有工作经验则需要提供相关工作经验。
以上就是关于皇家墨尔本理工大学时尚管理专业怎么样的介绍，希望对你有帮助。
如今，俄罗斯艺术留学十分受欢迎，其中，俄罗斯国立师范大学是个不错的选择，那么，俄罗斯国立师范大学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
俄罗斯国立师范大学(位于俄罗斯联邦圣彼得堡市)，又名赫尔岑国立师范大学(Herzen University)，是俄罗斯最古老的高等学府之一，始建于十八世纪末，是沙皇俄国政府在圣彼得堡大学(1724年)和莫斯科大学(1755年)之后建立的第三所高等院校。创立于1797年，已经有200多年的历史，是世界著名的师范大学，同时也是俄罗斯历史最悠久的，唯一冠有俄罗斯国家名称的师范大学。至今仍在俄罗斯教育领域学科中保持着高研究水平。
自建校、建制以来在教育界被公认是俄罗斯和世界的领头人角色。十月革命后曾名为列宁格勒国立赫尔岑师范学院，1991年1月起使用现名。1998年1月15日根据俄罗斯联邦30号总统令，俄罗斯国立师范大学被俄罗斯政府授予“国家文化遗产”称号(获此称号的还有莫斯科大学和莫斯科国立鲍曼技术大学)。
专业设置：
音乐师范教育类
音乐-声乐、管弦乐器、戏剧、舞蹈
舞蹈艺术 (芭蕾舞艺术)、管弦乐艺术(钢琴)
声乐艺术、表演艺术(戏剧和电影)
美术师范教育类
绘画与实用装饰艺术、师范教育 设计与电脑绘图
申请条件：
预科 难度★
生源要求：有美术或音乐基础的学生
申请时间：第一批次预科申请截止6月15日，第二批次预科申请截止9月15日
材料清单(材料要求简单)
护照
海外中心可提供培训
本科 难度★★★
可操作性★★★★★
往年预科升学率 99%
考试方式：
专业考试/作品集
俄语考试(接近国内俄语专四水平)
学校环境和评价：
俄罗斯国立师范大学博物馆由А. А. Ахаяном (1908—1977)于1974年创立，他是苏联文化荣誉工作者。在博物馆的馆藏中包含反映自1770年以来圣彼得堡教育机构相关的历史材料。展馆中有学生作品和收藏，Николаевс孤儿学院(1887-1914)，帝国妇女教育学院(1903-1921)，第三届彼得格勒教育学院等教育机构的院系和部门的成立和重组文件海报、关于录取学生的通知，关于教育，教学，社交活动的文件，教师和学生的回忆，个人物品，日常生活的对象，室内设计等作品及文物。同时也保存着名的科学家 ， 作家 ，艺术家， 作曲家的明信片，图画，照片等等。
在博物馆的藏品中，有超过16 500种摄影材料。 其中包括着名的圣彼得堡摄影大师К. К. Буллы , К. Штегемана, И. Оцупа и др等人的独特作品。该系列的价值反映了俄师大在伟大卫国战争后方和战线上的成就：一些事物，相册，日记，战斗奖项，带有亲笔签名的书籍等。
以上就是关于俄罗斯国立师范大学留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
如今，日本艺术留学十分受欢迎，其中，东京家政大学是个不错的选择，那么，东京家政大学专业有哪些呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
东京家政大学(Tokyo Kasei University)，是于1881年建立，1949年开设大学教育的日本私立大学。大学的简称为“东京家政大”。创立者为渡边辰五郎。是日本最早教授服装专业的专业学校。
东京家政大学以“女性的自主自律”作为建学精神，将“爱情、勤勉、聪明”作为生活信条，长期以来构筑起了明朗而坚实的校风。学校拥有1所研究生院，2所学院、1所短期大学以及2家研究所，此外还开设了旨在加强学校与当地社会联系的终身学习中心等4所中心。
东京家政大学设有家政学院(儿童学、儿童教育学、营养学、服饰美术学、环境教育学、造形表现学)、人文学院(英语交流学、心理援助学、教育福祉学)。大学研究生院设有家政学研究科和文学研究科。
专业设置：
时装艺术系
在集设计，商业，时装模特，时尚工艺，时尚文化，材料，加工和组织(生命科学)于一体的课程中，从“科学”和“时尚”方面以及服装和教育界都可以看到时尚。我们将开发可以做出贡献的人力资源。
造型表达部
艺术与设计系通过艺术表达(例如艺术，手工艺，图像和设计)从事人类的形成，其目标是“培养坚强的内心和敏锐感”。在现代社会中，年轻人已经习惯了被给予，不善于思考和行动。在这个部门，我们根据每个学生的个性提供建议和支持，培养可以独立行动的自主思想和敏锐度，并发展成为社会成员的能力。
该系的特点是您可以在上学期间找出自己表达的方向，而不必从入学之初就缩小专业领域。在第一年，您将体验各种形式的表达，第二年，您将学习专业表达的基础，第三年和第四年，您将加深您的专业知识。
造型艺术系
艺术与设计系基于一门课程，该课程融合了时装艺术和艺术表达，以满足在工业和教育等领域中服装的审美和功能方面(例如自然和社会环境以及工业技术)可能出现的新需求。目的是开发具有高度专业知识和实践技能的人力资源，以及可以支持该领域丰富人类生活的艺术表达活动和文化活动的能力的人力资源。
以上就是关于东京家政大学专业设置的介绍，希望对你有帮助。
如今，日本艺术留学十分受欢迎，其中，东京工艺大学是个不错的选择，那么，东京工艺大学留学条件是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
东京工艺大学(とうきょうこうげいだいがく、Tokyo Polytechnic University)简称“工艺大”，是本部位于日本东京都中野区的工学和艺术类私立大学。前身是小西六照片工业(现柯尼卡美能达)第7代社长杉浦六右卫门于1923年创办的小西写真专业学校，1966年更名为东京写真大学开设大学教育，1977年更名东京工艺大学。
东京工艺大学是日本为数不多的开设“摄影学”教育的大学。东京工艺大学设有艺术学院(摄影学、映像学、设计学、传媒艺术表现学、动画学、漫画学、游戏学)、工学院。研究生院设有艺术学研究科和工学研究科。
东京工艺大学是一所私立大学，简称“工艺大”。东京工艺大学设有艺术学院和工学院，研究生院设有艺术学研究科和工学研究科。东京工艺大学坐落在丹沢山脉环绕、自然风景优美的神奈川县厚木市，在具有世界信息枢纽之称的东京都中野区有分校区，是一所具有悠久历史的综合性大学。
申请要求：
东京工艺大学也和其他艺术类的大学一样，是不能直接联系教授的。只能通过教务转发。教务收到申请邮件之后，提出让我们提交一个申请理由书以及作品集和计划书的添付。其中，申请理由书里需要写为什么想要申请这个教授。
因为东京工艺大学里面摄影专业是特色，所以教授非常的多。而根据以往的申请经验，教务一般只给学生两次的转发机会。所以，好好利用这两次申请机会，选择最适合，最容易申上的教授是最关键的。
艺术类的专业申请，最好还是本专业比较好。即使是转专业，也最好有一点该专业的基础或者作品集。如果一点底子都没有的话，申请还是很费劲的。
最后，日语很重要。现在越来越多的教授倾向于面试，甚至提出赴日面试的请求，特别是艺术类专业，赴日面试已经很常见了。日语的学习，口语和听力的练习至关重要。做好随时面试的准备才是关键。
以上就是关于东京工艺大学留学条件的介绍，希望对你有帮助。
如今，日本艺术留学十分受欢迎，其中，爱知县立艺术大学是个不错的选择，那么，爱知县立艺术大学留学条件是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
爱知县立艺术大学(Aichi Prefectural University of Fine Arts and Music)是日本一所著名的公立艺术大学，坐落于日本爱知县名古屋市。爱知县立艺术大学与爱知县立大学同由爱知县立大学法人设立并管理。
爱知县立艺术大学设立于1966年4月1日，在以爱知县为中心的中部地区产业经济显著飞跃的时期之中，以构筑中部特色的文化圈、提高地域文化为目的开学。开学以来，该校一直将“以艺术相关的诸多研究为基础，培养艺术性创造力的同时，配合进行艺术应用部门的研究，以此来提高文化发展”作为教学目标。
申请要求：
国内很多艺术类本科学生若想申请日本大学，有以下两种方法：
第一种，赴日直接考修士考试。这种方法申请难度较高，因为学生对学校的考试形式，要求都不够了解，并且语言也没有达标的情况下赴日考试的话基本无法通过考试。
第二种，研究生制度(类似于国内预科，研究生期间在教授的指导下准备修士考试，期限为半年到一年)。相比第一种方法，申请难度略低。
若想申请研究生制度，学生需具备以下几点：
(1)大学本科毕业
(2)日语达到N2的水平(必要条件)
(3)托福80+或托业800+(尽可能满足)
(4)作品集(教授最重视的部分)
(5)研究计划书
以上就是关于爱知县立艺术大学留学条件的介绍，希望对你有帮助。
如今，日本艺术留学十分受欢迎，其中，东京艺术大学是个不错的选择，那么，东京艺术大学读研条件是什么呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
东京艺术大学(Tokyo University of the Arts，日文平假名：とうきょうげいじゅつだいがく )简称“艺大”(げいだい)，是一所校本部位于东京都台东区上野公园的日本艺术类国立大学。其前身是于1887年分别创立的东京美术学校和东京音乐学校，1949年两校合并成为新制东京艺术大学。
该校的教育宗旨是：培养具有世界最高水平艺术教育水平的艺术家，艺术专业人才辈出的艺术家，艺术领域的教育者/研究者;促进传统文化的传承和创作新的艺术表现，同时与日本和海外的艺术和教育研究机构等领域进行交流;心脏活动和促进本领域的丰富的充满活力的社会的形成的重要性的认识，公民致力于创造机会熟悉艺术，用艺术为社会做出贡献。
东京艺术大学研究生申请条件：
国外介绍教育满16年，获得本科学位或同等学位证明书者;
至少提交N2成绩，需准备作品集;
美术研究科研究生申请条件：
日本研究生制度一年两期，每年的4月入学和10月入学，对日语和英语没有要求，但不同的专攻对是否去大学面试是有要求的。目前成功的案例中，学生的均为有日语等级。建议大家有日语能力n2以上者申请。
对于设计艺术类的学生来说，最重要的还是作品集。没有一位面试官是不看作品集的，但往往很多学生在作品集的制作方面拖拖拉拉。当然有听话积极的学生，提早就准备好料，自然结果是好的。此外就是日语能力，一定要早做准备，建议先考日语能力考试N2级别，当然越高越好，条件突出更好合格。
美术研究科修士申请条件：
没有其他国家留学生考试，需要和日本学生一起参加一般入试。对英语和日语没有要求。2024年(平成29年)的合格人数38人。共计2次考试：
第一次考试只需要提交研究计划书和作品，海外(除日本外的国家)学生在制定时期内邮寄到研究计划书和作品即可。有详细要求。平成29年一次考合格者52人。
第二次考试是一次考合格者参加。考试内容：提出2年内自己的作品3到5件;发表和面试考试。
申请资格：
(1)拥有硕士学位或者专门技术职务学位的人(包括可能取得学位的人)
(2)在外国被授予硕士学位或者相当于专门技术职务学位的人(包括可能被授予的人)
(3)在我国完成在外国学校进行的函授教育的授课科目，被授予硕士学位或者相当于专门技术职务学位的人(包括可能被授予的人)
(4)完成了外国的大学院的课程、在该国的学校教育制度中被赋予地位的教育设施、文部科学大臣另外指定的课程，在我国被授予硕士学位或者相当于专门技术职务学位的人(包括可能被授予的人)
(5)文部科学大臣指定的人
(6)通过个别的入学资格审査，该校大学院认定的具有硕士学位或者拥有与专门技术职务学位同等以上学力，满24岁的人(注?在《学生募集要点》规定日期之前，必须接受事前的申请资格审查)
选拔方法：
入学者的选拔要综合该校大学院进行的学力检査(笔试、语言学、实际技巧考试、小论文、口试等)、面试以及申请者提交的材料、作品、论文、文件夹等来判定。但是，必须参加的考试(包括提交作品等)有一门缺考也没有失格。(弄错考试日期的也同样)
以上就是关于东京艺术大学读研条件的介绍，希望对你有帮助。
如今，英国艺术留学十分受欢迎，其中，伦敦大学皇家霍洛威学院是个不错的选择，那么，伦敦大学皇家霍洛威学院硕士专业怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
伦敦大学皇家霍洛威学院(Royal Holloway, University of London)，简称皇家霍洛威(RHUL)，是坐落于于英国首都伦敦郊区的世界一流大学。RHUL始建于1886年，维多利亚女王亲自授予其皇家特许状并主持了开校典礼。
皇家霍洛威学院于1900年加入伦敦大学，成为独立组成学院之一，并且作为伦敦大学选定专门进行科学教学与研究的五所院校之一。1986年伊丽莎白二世女王又于该校100周年校庆之际主持了其与贝德福德学院(1849年成立)的合并典礼。皇家霍洛威是英国顶尖学府，是著名1994大学集团的成员，全球1%的精英大学，世界150强名校。
研究生专业：
电影制作
学校开设了纪录片制作这样的课程，想必符合很多从业人员的业务需求，而且聘请的老师大量来自BBC相关领域。
高阶音乐研究
高阶音乐研究专业平衡了音乐领域学习的宽度与音乐专一领域学习的深度。该专业的设计满足了学生想要主攻音乐的某一方向，同时也可以满足学生愿意更为广泛学习音乐的需求。高阶音乐研究专业提供了四种不同的音乐专业途径，包括作曲、人种音乐学、音乐乐理与表演。选修课程包括多媒体与电影音乐，表演研究，音乐学历史，声学与电子作曲。
研究生申请要求：
研究生申请者可以直接向学校提出申请，可以在线申请;也可以先下载申请表(Postgraduate Taught application form，Postgraduate Research application form)，然后邮寄给学校。需要注意的是：即使你已经在线填写了申请表，仍然需要尽快地将你的其它申请材料邮寄给学校，学校只有在收到这些材料后才会处理你的申请。
所有研究生申请者需要准备的其它申请材料有：1、两封推荐信;2、学位证书和成绩单的复印件;3、英语成绩单，如雅思和托福的成绩单;4、如果你申请的是音乐、戏剧和英语专业，还需提供两篇2,000字的学术论文。
虽然研究生申请没有截止日期，但学校只保证为7月14日前就收到了入学许可并支付了住宿订金的研究生安排住宿。由于流行专业可能爆满，因此，学校建议你5月31日前提出申请。另外，对于有意提出奖学金申请的人，学校建议你务必于3月31日前向学校提出入学申请。申请成功者学校会随你的入学许可邮寄一份Offer Reply Form给你，填写完毕后需邮寄回学校的Admissions Office。
对于申请就读管理和传媒艺术专业的申请者，还需支付一定的订金(学校寄给你的入学许可中会告诉你具体的付费方式、金额和截止日期)。每年夏天，学校会和所有接受了皇家霍洛威学院入学许可的研究生申请者联系，告知他们关于接待、注册以及来英国所要注意的各项问题等。
研究生作品集要求
作为名校，各项要求都很高，但是录取的灵活性也比较大，大家首先要攻克的就是语言这一关，学院已经说明过往的成绩占比例不多，但是面试机会要好好把握。
以上就是关于伦敦大学皇家霍洛威学院硕士专业解析的介绍，希望对你有帮助。
如今，英国艺术留学十分受欢迎，其中，皇家北方音乐学院是个不错的选择，那么，皇家北方音乐学院留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music)是东北地区的一所充满活力的新型大学，历史可以追溯到19世纪晚期著名哈雷交响乐团创始人查尔斯哈雷爵士建立曼彻斯特皇家音乐学院时。1973年，哈雷曼彻斯特皇家音乐学院与北方音乐学校合并组成本地区现在拥有全新培养目标和承诺的英国皇家北方音乐学院。
英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music)的重点在于培养学生的专业表演水平(包括作曲)。但是该校也同样致力于音乐教育的全面发展从而选拔出最优秀的学生。长期以来，学院毕业生在音乐界的骄人成就充分展现了我们在追求高质量专业教育和训练方面的承诺。学生学习音乐学士的四年课程，以发展其专业的表演及作曲能力。但课程也包括配套专业课程，例如音乐业务或教学艺术，加上人文科学教育，使得理论知识与时间相结合。
知名校友：约翰·塔文纳：英国作曲家，以宗教精神深厚的合唱作品著称。
本科专业：
音乐学士：如果你想要发展你的音乐演奏的才智和潜力，那么这个课程绝对适合你。在课程的前两年会教授作曲、表演和音乐历史，这些又有利于你最音乐的理解，为之后的表演做铺垫。第三年和第四年，你可以选择自己擅长的乐器进行专攻。
作曲：作曲专业的学生由经验丰富的专业导师进行指导，学生可以释放自己的创作潜力，形成自己的风格。我们认为对于作曲专业的学生来说，真正听到自己的作品很关键，我们能够提供机会，让学生的每份作品都被演奏出来并且记录下来。
弦乐：弦乐部让每个学生能有一个愉悦的环境，将自己的演奏水平达到最高。学院拥有世界级的资深教授，他们鼓励学生追求挑战与创新，能让学生完全发挥出自己的潜能。在学校学习的期间，能亲自体会到大师与音乐的融合状态。主要的乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、古典吉他以及竖琴。
研究生专业：
演奏硕士(MPerf)：为您提供先进的音乐培训，以达到专业的表演水平，包括录制经验;为您提供达到高专业水准进行自我提升和 宣传所需要的高级实用技能;为您提供非常成熟的乐器教学技能，包括适当的教学实践知识。您将：每周接受由RNCM国际知名导师团队提供的乐器指导;与专业制作商合作，录制展示您学习成果的标准。
演示录像：通过教学人员的实际工作指导，了解如何面向不同年龄和水平的学生教授音乐。加深对西方艺术音乐中大量演出曲目和文化传统中存在的风格和演奏问题的认识。
申请要求：
入学试听和面试在10月至1月间进行。部分研究生的试听在1月至3月间进行。试听和面试的具体要求在有关各系信息中可以找到。
本科申请获准后要求申请人在1月31日以前予以确认。研究生要求在3月31日以前予以确认。
英国皇家北方音乐学院排名：
2024年《完全大学指南》英国大学音乐专业排名第20名
2024年《卫报》英国大学音乐专业排名第15名
2024年《完全大学指南》英国大学音乐专业排名第29名
2024年《泰晤士报》英国大学音乐专业排名第27名
2024年《卫报》英国大学音乐专业排名第15名
2024年《完全大学指南》英国大学音乐专业排名第22名
2024年《泰晤士报》英国大学音乐专业排名第25名
学校环境和评价：
英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music)为学生提供了全面学习信息技术的机会.计算机辅助学习;语言辅导;免费访问国际互联网;免费电子邮件地址;图书馆每天开放，二十四小时使用计算机;健康健身中心;虚拟现实的听众与社会。
学院还引入巨资，以确保为学生提供最好的教学设备。学院拥有4个对外开放的表演场地：可容纳650人的歌剧院、可接待450人的音乐厅、有120个座位的独唱厅、超过100座次的戏剧工作室，学院还为学生提供了6个额外的排练场地、80个教练室和个人练习房、120台豪华钢琴供学生练习，近期学院又花费了超过200万英镑购置76台新钢琴。
除授课外，学院还负责组织大量包括音乐、舞蹈、电视和戏剧作品等在内的活动。这些活动，还有学院每年的100场学生演出，营造了一个在英国所有音乐学院中独特的参与公共活动的氛围。
曼尼斯音乐学院、茱莉亚音乐学院
以上就是关于皇家北方音乐学院留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
现如今，英国艺术留学十分受欢迎，其中，肯特艺术与设计学院是个不错的选择，那么，肯特艺术与设计学院怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
肯特艺术与设计学院(KIAD)在艺术、设计和建筑学方面的教学享有国际声誉。卓越的声誉来源于本院致力于帮助每年毕业的数百名海外学生都取得成功。肯特学院距离伦敦和英吉利海峡都只有一小时的路程。学院所处位置使学生能十分方便地去伦敦、整个英国以及欧洲旅行或访问学习。肯特学院每年招收的非英国学生占入校学生总数的15%。
肯特艺术与设计学院是欧洲规模最大的专科院校之一，它始建于英格兰东南的肯特郡。本校设有七个系，教授下列专科领域：建筑、设计、时装、美艺术、媒体艺术与交流设计、摄影和继续教育。
知名校友：
Tracy Emin：特纳奖被提名者
Tony Hart：电视艺员
Zandra Rhodes和Karen Millen：服装设计师
Martin Lambie：设计家
专业设置：
电影学 MA Film (Paris)：该校的MA Film (Paris)项目使您能够在Canterbury和巴黎两地进行你的MA学习。您将在美丽的Canterbury校园度过您的第一个学期，这个校园拥有极好的学术和娱乐设施。而春季学期将会在巴黎校区，在拥有悠久历史的蒙巴纳斯的中心、在那里你将会参与以巴黎为重点的教学单元，教授语言为英语。接下来，在最后一个学期，您将要通过撰写一篇15000字的学术论文完成你的MA课程，论文题目将会在于您的学术导师的协作中产生。
巴黎的学生将会有机会接触到经典和现代的电影放映，并且将会有机会使用到巴黎电影资料馆和电影博物馆的科研设施。您将同样可以使用巴黎三大(新索邦)的图书馆，巴黎三大有着全法国最大的电影学系并且拥有相关电影的收藏和英语的书籍和期刊。其他的拥有扩展性相关收藏并且学生可以使用的场所还包括法国国家图书馆，蓬皮杜文化中心公共图书馆和巴黎的美国图书馆。
艺术 MA：肯特艺术学院的本科生，你可以自由学习一下几方面：艺术实践，策展和写作。你将有机会与艺术学院的其他学生的项目合作，策划公共事件，出版物和展览。该课程体系综合了辩论与艺术理论，同时注重你的基于实践的艺术作品的发展。在导师的支持下，你将会实现你的创意，同时，通过独立实践工作，开发智力潜能，充分利用丰富的文化活动，专题讨论会和展览，充实自在大学的学习生活。
在梅德韦的美术硕士课程提供了一个独特的学习经验，让学生可以利用与策展人，作家，艺术家和音乐家等的工作学习技能和知识，通过本课程强调学习实践，培养学生的技能，经验和技术，增强他们进入专研的领域的信心和雄心。这些项目使你能够在一个雄心勃勃的和具有挑战性的研究环境中，以及在核心管理团队和研究领域内的专家指导下完善你的作品，发展你的才能。
艺术历史与哲学 MA：在过去的20多年里，肯特学院一直在提供创新性和互动性的观赏艺术教学。他们在摄影学习，现代艺术和艺术上上都建立了科研力量，这一切都在该校这个项目所提供的一系列学习选择上体现出来。除了传统的学术单元，该校给学校所有学生都提供了关于观赏艺术的时间性学习。比如，通过摄影技术，并撰写评论或者组织一次展览同时参与印刷品的收集，在这里本科生门代表院系收集美术作品。
申请要求：
本科申请要求
语言成绩：雅思6.0
申请材料：可以直接跟创意艺术大学申请，或者通过UCAS(高校招生服务)和创意艺术大学在中国的代理来申请，提交成绩单、语言成绩、个人陈述等材料。如果只申请创意艺术大学，那么直接通过官网申请可以省去UCAS的申请费。
研究生申请要求
语言成绩：雅思6.0
申请材料：需要在网上提交成绩单、语言成绩、推荐信、目的陈述、作品集和个人简历等。
学校环境和评价：
肯特学院有本地区最大的视觉艺术图书馆。每个校园还都有大型画廊，以及以最低价格销售各种艺术和设计材料给本校学生的商店。各校园内的咖啡餐厅和酒吧成为学生社交活动的场所。学生若想成为当地体育俱乐部的成员，其会员费有优惠。其他体育设施有干雪坡滑雪;划艇俱乐部的帆板和独木舟活动。
肯特学院距离伦敦和英吉利海峡都只有一小时的路程。学院所处位置使学生无论是独立出行，还是作为学习的一部分，都能十分方便地去伦敦、整个英国以及欧洲旅行或访问学习。本院在肯特郡的坎特伯雷市中心、Maidstone中心和Rochester中心有三处校园。肯特郡的乡村风光非常美丽，因而它被誉为是“英格兰的花园”。每个校园与购物中心、影院、俱乐部和剧院都在步行距离之内;学生还可在附近看到典型的英格兰海边城镇和村庄。
从伦敦市中心乘直达火车到Maidstone校园和Rochester校园，都只要50分钟;而到坎特伯雷市则要1小时20分钟。由于学院离伦敦较近，所以学生可以经常地前往伦敦参观世界著名的画廊，或领略伦敦的夜生活。前往欧洲也比较容易，从肯特郡乘火车去巴黎或布鲁塞尔市，旅途只需两小时;开车前往也可以，不过要坐渡轮横渡英吉利海峡。
以上就是关于肯特艺术与设计学院怎么样的介绍，希望对你有帮助。
现如今，意大利艺术留学十分受欢迎，其中，米兰布雷拉美术学是个不错的选择，那么，米兰布雷拉美术学硕士留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
米兰布雷拉美术学院，也称为“米兰布雷拉国立美术学院”(意大利语：Accademia di Belle Arti di Brera)，是意大利一所著名的国立美术学院，简称为“布雷拉美院”，位于意大利米兰。美院由奥地利女王玛丽娅·特蕾莎创办于1776年，从事艺术和文化历史学科的教学和研究。2005年，该学院的教学已被联合国教科文组织(UNESCO)列为"A5"级，它被认为是世界领先的学术机构之一。
在学院课程方面，几个新专业的增加，使这些新制度趋于完善，除了保留原有的教育科目之外，还加入了新的技术语言，多媒体制作以及与之相对应的技术，同时，对于艺术作品的保护，修复，时装设计，网络和多媒体动画制作以及美术教育等专业也得到提升。
欲进入该校深造的学生，必须在提交必要的申请文件以后，参加学院组织的入学考试，通过考试后再正式入学。
硕士专业设置：
米兰布雷拉美术学院经过不断的发展和深入改革，由1923年法律批准的4个传统专业，逐渐发展为现在的9个3年制本科专业，17个两年制硕士专业，3个本硕连读专业，并且对招生院系设置和培养计划进行了深入的改革和调整。
学院课程介绍：
硕士课程(2年)
视觉传达艺术系：绘画、雕塑、装饰、版画、艺术治疗
设计与应用艺术系：舞台美术设计(电视电影方向、剧院方向、演出服装设计方向);企业艺术设计(产品 设计方向、时装设计方向);新技术艺术(电影与影像多媒体艺术方向、交互多媒体与表演多媒体艺术方向);摄影
艺术的传播与教学系：文化艺术与创意传播(展示传播方向、文化艺术品数字应用方向);艺术教学(多媒 体教学方向、视觉文化与策展实务)
本硕连读课程(5年)
文物修复系：木制品与纺织品方向、书籍与档案方向、石制品方向
硕士学费：
1196欧元/学年起
合人民币为8426.537元/学年起
申请要求：
有国家认可的大学本科毕业证及学士学位证书
能够提供大学4年的成绩单和课程描述
以上所有相关的材料都要在户口所在地公证并翻译成意大利文，而且要得到中国外交部的认证和意大利使馆和领事馆的认证。其高中毕业证或学士学位证书也要得到教育部认证中心出具的认证报告方可。
以上就是关于米兰布雷拉美术学院硕士留学解析的介绍，希望对你有帮助。
现如今，意大利艺术留学十分受欢迎，其中，米兰理工大学是个不错的选择，那么，米兰新美术学院硕士留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
米兰新美术学院(意大利语Accademia di belle artilegalmente riconosciuta Nuova Accademia di belle arti di MILANO)位于意大利西北大城、伦巴第大区首府米兰市，是一所依托于艺术名城的高等美术学院。该校积极国际交流与合作，已与英国中央圣马丁学院、印度国立时装技术学院、泰国朱拉隆功大学、美国旧金山州立大学、日本名古屋大学、美国费城大学、美国西弗吉尼亚大学、普利茅斯艺术与技术大学等大学建立了友好密切的交换合作关系。
米兰新美术院坐落于历史悠久的Navigli区，是米兰地区最具魅力并适合生存的地区之一。校园提供高水平的硬件设施，优质的IT设备，能够很好地满足电脑制图、3D模型等相关设计的需要。NABASITE是该学院的展览馆，定期展出意大利及世界各地艺术大师的优秀作品。学校图书馆还收录了大量的专业相关书籍、期刊杂志以供学生阅览，学生可在阅览室自习研究。
研究生专业：
1年制硕士课程：
室内设计(Interior Design)：英语授课
摄影与视觉设计(Photography and Visual Design)：意大利语授课，与FORMA国际摄影中心合作开设
景观设计(Landscape Design)：意大利语授课，与米兰理工大学合作开设
1年制硕士：2014年1月开学，学费15600欧元(含3000欧元注册费);2015年1月开学，学费16090欧元(含3000欧元注册费);申请费100欧元。
2年制硕士课程：
传播设计(Communication Design)：意大利语授课
服装与纺织品设计(Fashion and Textile Design) ：英文授课
视觉艺术与展会研究(Visual Arts and Curatorial Studies)：意大利语授课
工业设计(Design) ：英文授课
电影与新媒体(Film and New Media)：意大利语授课
2年制硕士：2014年1月开学，学费12590欧元/年(含3140欧元注册费);2015年1月开学，学费12990欧元/年(含3140欧元注册费);申请费100欧元。
研究生申请要求：
意大利语B2水平，雅思5.5(单项不低5.5)或新托福(IBT)87，大学本科相关专业毕业，专业成绩良好。
研究生材料清单
1. 个人简历(2页纸内，请务必留下个人详细联系方式)
2. 本人身份证/护照复印件
3. 大学成绩单(译为英/意大利文，须公证)
4. 毕业证书/学位证书/在读证明的复印件(译为英/意大利文，须公证)
5. 提供英语/意大利语水平的相关证书(根据所申请课程的授课语言而定)
6. 留学动机信(Motivation Letter，1页纸内)
7. 提供艺术专业作品集
以上就是关于米兰新美术学院硕士留学解析的介绍，希望对你有帮助。
现如今，交互设计在艺术留学中十分受欢迎，其中，米兰理工大学交互设计是个不错的选择，那么，米兰理工大学交互设计怎么样呢?下面让我们看一下详情!
专业简介：
米兰理工大学的交互设计专业涵盖信息设计和通信工程方面的相关课程，包括交互产品，响应式环境，移动服务，物联网系统，跨学科方法，体验设计和数字艺术等。培养学生在设计创新、创意、用户体验方面的专业能力。
为了信息和通信技术的发展，本课程将提供数字技术应用领域的知识和设计经验：交互和连接的产品、响应性环境、有形和多媒体面孔。重点是通过创新的文物，空间和服务的设计经验。该方案旨在培训高素质的专业人员，他们能够在设计应用的所有领域利用技术的潜力，在多学科背景下驱动设计过程，并使用设计工具来表示交互的非物质方面。
专业名称：
Digital and Interaction Design
课程介绍：
在过去几十年中，为了响应信息和通信技术的发展，该课程将在数字技术的所有应用领域上提供知识和设计经验：包括交互式的和关联式的产品，交互环境，有形和多媒体界面，个人工艺。 课程的关注点是通过创新的工艺品，空间和服务来做体验设计。
该计划旨在使学生能够将设计应用领域中的技术潜力应用在多学科环境的设计过程中，并使用设计工具传达交互式体验。
课程安排：
第一年：交互设计理论、硬件和软件技术设计、以用户为中心的设计工作坊、虚拟和物理原型设计、数字设计工作坊、UX设计、数字艺术、选修设计工作坊
第二年：商业创新，专业工作坊，选修课，实习和最终论文工作坊
语言要求：
雅思要求：6.0
申请材料：
需要提交的材料包括：语言成绩、成绩单、个人陈述、学习计划、推荐信、实习证明、项目经历、获奖经历、CV等。
以上就是关于米兰理工大学交互设计解析的介绍，希望对你有帮助。
现如今，交互设计在艺术留学中十分受欢迎，其中，查尔姆斯理工大学交互设计是个不错的选择，那么，查尔姆斯理工大学交互设计怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
查尔姆斯理工大学(英文：Chalmers University of Technology;瑞典文：Chalmers tekniska h?gskola)简称：Chalmers或CTH，位于北欧瑞典-哥德堡，成立于1829年，是一所以工程技术、自然科学和建筑学的教育与研究为主旨的欧洲顶尖理工院校。Chalmers为瑞典唯一的私立理工大学，其为瑞典输送了近四成的工程师与建筑师。在瑞典公众对瑞典大学的信任度进行评估中，自2012年以来其连续8年获得最高声誉，是瑞典公众心目中最知名的大学。
在2024年QS世界大学就业竞争力排行榜中，其位列北欧第2位，世界第81位;在2024QS世界大学排名位列北欧第8位，世界第125位。
专业名称：
Interaction Design and Technologies
课程介绍：
在任何设计专业中，交互设计都很重要，致力于创造复杂的、计算机辅助的产品：比如计算机软件、游戏和智能手机/MP3、智能家庭、汽车、衣服等交互产品。
正因为人们越来越关注交互设计和社交媒体，特别是娱乐和新的产品，所以该专业旨在为交互设计师提供所需的知识和技能，从而满足这一新兴就业市场不断变化的需求。
专业培养4个分支交互设计师：
专注于用户界面设计和信息可视化的交互设计师
专注于实体互动的交互设计师
专注于娱乐、游戏和社交媒体的交互设计师
具有游戏设计和交互设计经验的游戏开发人员
课程安排：
第一年：交互设计，界面设计，交互设计原型设计，选修课，细分方向课程(在实体交互，界面交互与信息可视化，娱乐游戏与社交媒体中选一个方向)
第二年：交互设计项目，选修课，细分方向课程，毕业论文
语言要求：
雅思要求：6.5(小分5.5)
以上就是关于查尔姆斯理工大学交互设计解析的介绍，希望对你有帮助。
如今申请艺术留学的同学越来越多，其中英国皇家北方音乐学院是个不错的选择，那么，皇家北方音乐学院留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music)是东北地区的一所充满活力的新型大学，历史可以追溯到19世纪晚期著名哈雷交响乐团创始人查尔斯哈雷爵士建立曼彻斯特皇家音乐学院时。1973年，哈雷曼彻斯特皇家音乐学院与北方音乐学校合并组成本地区现在拥有全新培养目标和承诺的英国皇家北方音乐学院。
学院有种类繁多的各种剧团，还有各种歌剧，室内乐和早期音乐;学生有很多表演机会，不仅有非正式的午餐音乐会，还有机会在曼彻斯特最大的表演场所之一，能容纳616人的Bruntwood剧院演出。
知名校友：约翰·塔文纳：英国作曲家，以宗教精神深厚的合唱作品著称。
专业设置：
本科专业
音乐学士：如果你想要发展你的音乐演奏的才智和潜力，那么这个课程绝对适合你。在课程的前两年会教授作曲、表演和音乐历史，这些又有利于你最音乐的理解，为之后的表演做铺垫。第三年和第四年，你可以选择自己擅长的乐器进行专攻。
作曲：作曲专业的学生由经验丰富的专业导师进行指导，学生可以释放自己的创作潜力，形成自己的风格。我们认为对于作曲专业的学生来说，真正听到自己的作品很关键，我们能够提供机会，让学生的每份作品都被演奏出来并且记录下来。
弦乐：弦乐部让每个学生能有一个愉悦的环境，将自己的演奏水平达到最高。学院拥有世界级的资深教授，他们鼓励学生追求挑战与创新，能让学生完全发挥出自己的潜能。在学校学习的期间，能亲自体会到大师与音乐的融合状态。主要的乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、古典吉他以及竖琴。
研究生专业
演奏硕士(MPerf)：为您提供先进的音乐培训，以达到专业的表演水平，包括录制经验;为您提供达到高专业水准进行自我提升和 宣传所需要的高级实用技能;为您提供非常成熟的乐器教学技能，包括适当的教学实践知识。您将：每周接受由RNCM国际知名导师团队提供的乐器指导;与专业制作商合作，录制展示您学习成果的标准。
演示录像：通过教学人员的实际工作指导，了解如何面向不同年龄和水平的学生教授音乐。加深对西方艺术音乐中大量演出曲目和文化传统中存在的风格和演奏问题的认识。
北方皇家音乐学院对象及入学要求：
1、四年制音乐学士学位(本科BMus)
演奏(弦乐，铜管木管，打击，键盘，竖琴等)/作曲/声乐专业必须在入学当年12月31日前年满18周岁且必须在入学前取得高中毕业证以上学历资格
雅思分数要求：5.5分，每项成绩都不能低于5.5分。
二、一年制研究生文凭(PGDip)/一年或两年制硕士学位(MMus)
独奏(弦乐，铜管木管，打击，键盘，竖琴等)/作曲/声乐/管弦乐专业必须在入学前取得学士学位以上学历或学力。
雅思分数要求：表演硕士5.5分，音乐硕士一年或者两年制是6.0分，每项成绩都不能低于5.5分。
所有硕士考生必须提交1000字左右的英语小论文以供学术能力考核。
PS：博士是7.0分，每项成绩都不能低于7.0分。
三、考试要求
除作曲专业外,所有申请人都必须参加现场面试考试。
1、钢琴专业
大学本科考生须演奏三首时代及风格不同的曲子(15分钟左右)，其中至少一首必须凭记忆演奏。
研究生考生必须准备40分钟左右风格不同的曲目。考官将从中选择15分钟左右的曲目让你演奏。除1945年以后的作品之外，所有曲子必须凭记忆演奏。
2、钢琴以外的专业
考生须演奏两段不同风格的作品(15分钟左右) ,比如不同时期的作品(古典,浪漫或现代),之后是简单的面试。面试有可能包括视奏或视唱。
伴奏自带。
其他要求
考生需在面试时提供英文水平证明,并在5月1日前提供最终雅思成绩或其他官方认可的英语考试成绩。具体英文入学要求详见以下。
面试时的英文水平证明目的在于了解考生大致的英文水平,对专业考试没有影响。最终英语成绩则以5月1日前提交的成绩为准。
注：学校只承认雅思，其他一切的语言成绩学校一律不承认
都灵美术学院、英国ucl一年制研究生含金量
以上就是关于皇家北方音乐学院留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
如今申请艺术留学的同学越来越多，其中亚利桑那州立大学是个不错的选择，那么，如何申请亚利桑那州立大学呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
亚利桑那州立大学(Arizona State University)，简称ASU，坐落在亚利桑那州的州府和最大城市菲尼克斯(又译凤凰城)，是美国一所著名的公立研究型大学。该校于1885年成立，原名坦佩地方师范学校，是亚利桑那州的第一所师范学校。1945年，学校开始由亚利桑那州评议委员会监管，并更名为亚利桑那州立学院，1958年更为现名。
亚利桑那州立大学共有16个学院和学校，开设有超过250个本科专业，多达100个以上研究生课程，博士学位专业涵盖人文科学、设计艺术、工程、新闻、教育、商业、法学等各个领域。ASU拥有超过600名“全国优秀学者”，在全美所有大学中排第八，在全美公立大学中排第三。ASU凯瑞商学院(W.P Carey School of Business)在全美乃至全球都具有较大的影响力和较好的声誉。凯瑞商学院不仅是全美最大的商学院之一，也是美国“最受欢迎的研究生院之一”，是为美国四大会计公司提供最多专业人才的第二大学府。
申请要求：
本科申请要求
语言成绩
托福、雅思未明确分数，部分专业需SAT成绩
本科作品集要求
本科生不需要作品集，但在入学一年后，学生要通过学院的作品集审查，审查后学生的专业有可能有变动。
研究生申请要求
语言成绩
托福80;雅思：6.5
研究生作品集要求
纯艺术类专业(包括陶瓷、绘画/油画、纺织纤维、交互媒体、摄影、版画、雕塑等专业)。申请者可以上传图像(jpg)，视频(mov,wmv,flv)，音乐(mp3)或者PDF文件。为了图像的质量和上传速度，你的文件应该不超过1,024 pixels。视频小于60MB。
以上就是关于如何申请亚利桑那州立大学的介绍，希望对你有帮助。
如今申请艺术留学的同学越来越多，其中田纳西大学是个不错的选择，那么，田纳西大学诺克斯维尔分校留学怎么样呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
田纳西大学(University of Tennessee-Knoxville)于1794年成立，狭义上的田纳西大学一般指的是田纳西大学诺克斯维尔分校。是田纳西州最古老的学府，位于诺克斯维尔城，气候温和，全校学生2.5万人，其中研究生有6800多人。该校学费低廉。
田纳西大学有着强大和完善的的实验室研究设备，在所有的新设备中，堪称“皇冠上的明珠”的是分裂中子源研究设备，用来研究中子的基本结构，发展过程并使其转化。这些研究即使在前几年也是不可想象的。田纳西大学拥有20个门类学科排名位于世界前100。其综合实力亦位于全球前500名校行列，是田纳西州科研实力最强，学科门类最齐全，学生生活幸福度最好的公立大学。
知名校友：
阿里·阿布·拉吉卜：约旦前总理、高民环：全球最大GPS生产商Garmin公司创始人、董事长与执行长，美国工程院院士、詹姆斯·M·布坎南：1986年诺贝尔经济学奖获得者、贾斯廷·加特林：短跑运动员、培顿·曼宁：美式足球运动员、维克多·艾什：美国驻波兰大使，诺克斯维尔市长(1987-2003)、Howard Baker：美国驻日大使，白宫幕僚长，参议员、Samuel E. Beall, III：Ruby Tuesday创始人
专业设置：
建筑学：以项目式学习和研究为特色的研究生项目，近期在侧重于城市设计与可持续性的现成课程基础上加入了高性能建筑和养护与管理。这些研究领域为田纳西大学建筑学研究生们提供了更广阔的选择。
景观建筑学：田纳西大学的景观建筑专业是一项由建筑与设计学院和农业科学与自然资源学院共同授课的跨学科专业，融合了两个学院的知名教授资源、教学设备资源和战略性合作关系。这样一门跨越艺术领域与科学领域的学科，能够给予学生最好的景观建筑教育。这样的合作性关系也培养了学生的合作精神，这对于当代研究与专业上的实践是十分重要的。
陶艺(Ceramics)：研究生阶段，田纳西大学提供侧重于雕塑类工作的MFA项目。该MFA学位是三年制项目，通过学生自我导向型的探索鼓励学生具备更高的审美和艺术理念上的成就。专业对话、讨论和批判性思考是该专业的核心。在本项目，独立的工作室工作与对批判性、概念性、历史性问题的高强度研究相互搭配。研究生不仅能与陶艺与雕塑系的老师们共同学习，还能够接触到整个艺术学院的优秀教授们以及访问艺术家们。
油画/素描(Painting and Drawing)：油画与素描的MFA项目旨在指导学生成为职业的实践艺术家。该专业强调探索与分析，以一种开放性的态度来研究油画与素描。该专业一直在探寻帮助学生考虑他们作品的个人环境、社会环境以及历史环境。通过课程学习，旨在培养学生能够独立思考、口述、笔述他们的艺术实践的能力。油画与素描专业的老师们也各具艺术创作的特色，但都同样十分专业和积极，并在地方、国家以及国际上都曾举办许多个人展览。
平面设计(BFA)：平面设计专业特别为那些渴望在屏幕设计相关领域如广告、艺术策划、三维设计、公关策划、或者电子媒体发展职业的学生所设计，提供基础的视觉艺术教育。
申请要求：
本科申请要求
语言成绩：雅思6.5;托福70
申请材料：英文版学校成绩单、中文版学校成绩单、申请费用、个人陈述、推荐信、个人简历、Essays
研究生申请要求
语言成绩：雅思6.5;托福80
申请材料：英文版学校成绩单、中文版学校成绩单、申请费用、个人陈述、推荐信、个人简历、Essays
学校环境和评价
田纳西大学邻近著名的大雾山，到大雾山国家公园仅仅不到一小时的车程。来自世界各地的优秀教授和学生齐聚一堂，共同生活工作在这个友好、安全的小城。田纳西大学因其良好的学术声誉，优秀的学生以及突出的研究成果而成为顶级的公立大学。
学校每年都招收了大批优秀的学生，2007年的4,100名本科新生中，有三分之一的学生高中核心课程GPA是4.0。2006年著名的《吉卜林的个人理财杂志》(kiplinger's personal finance magazine)通过比较学费和奖学金，以及教学质量，评价田纳西大学utk是全美前50个“最有价值”的学校之一。
以上就是关于田纳西大学诺克斯维尔分校留学怎么样的介绍，希望对你有帮助。
如今申请艺术留学的同学越来越多，其中圣达菲艺术与设计大学是个不错的选择，那么，圣达菲艺术与设计大学留学专业有哪些呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
建于1859年的美国圣达菲艺术设计大学距今已经有156年的悠久历史，其前身为公立圣麦克学院，是美国历史上最古老的艺术设计类学府。校园坐落于美国西部的艺术之城圣菲市，占地近27万平方米，配有专业摄影棚、录音室、剧院、图书馆、健身房、餐厅和学生公寓，专业设备和生活设施一应俱全。校园内3000平米的Garson Studios更是好莱坞的御用摄影棚。
圣达菲艺术设计大学于2009年加入了全球最大的高等教育机构——劳瑞德国际教育集团，学生从此拥有更多海外交流机会，可以前往集团遍布海外28个国家的88所大学“免费”学习!圣达菲艺术设计大学素以其在影视设计领域的专业度与前瞻性享誉全美。
专业设置：
电影制作
圣达菲艺术与设计大学重新设想了电影学校的一切，并为其注入了目的性，相关性和一点魔力。在三年内完成你的BFA，或者走上四年的轨道。这是你的选择。您还可以从电影制作的特定领域中选择一些重点。
平面设计
在我们的视觉和传播艺术学院内，我们的平面设计学位是真正全面的。 我们的学生学习印刷和数字平台设计的尖端技术，以帮助他们为工作场所做好准备，同时仍然理解设计实际上是一种艺术形式。
数字艺术
在数字艺术：视觉发展和插画方面，您将成为娱乐行业涉及的概念设计和前期制作方面的专家 - 您的技能将应用于从电影，电视到动画环境到游戏的广泛行业。
摄影
好莱坞将摄影作品扩展到画廊和博物馆。无论您的梦想是记录米兰的人行道，出版一本艺术作品，还是让地球上的角落都可见，我们的摄影学位可以帮助您到达那里。您还将有机会与视觉和传播艺术学院的其他成员进行无限的合作：与工作室艺术，平面设计和数字艺术专业合作，让您的摄影方向一下子变成全新的挑战!
表演艺术
圣达菲艺术与设计大学表演艺术系将向您介绍生产和表演的所有细节，同时专注于选定的专业。凭借我们在剧院基础方面的坚实基础，以及您所热爱的专业，您将在全国各地以您的知识和专业精神而闻名和尊重。
音乐
作为音乐专业的学生，你将会表演，创作，录制和制作音乐，而你对当代音乐，当代音乐的构成的全部视角将会越来越多。古典，爵士，摇滚，实验，全球文化，他们都包括在内。
以上就是关于圣达菲艺术与设计大学留学专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。
如今申请电影类专业留学的同学越来越多，其中美国电影学院是个不错的选择，那么，美国电影学院电影类专业有哪些呢?下面让我们看一下详情!
院校介绍：
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。学校最早建立于一九六七年，迄今为止已经有四十多年的历史。总部设在洛杉矶，宗旨是“保护美国电影的传统，并促进其艺术发展”。
学校提供传媒科学与工程、艺术硕士课程(包括编辑、制片等)等课程。美国电影学院(洛杉矶)学校的地理位置优越，风景优美，交通便利，是学习和生活的好地方。学校的师资力量雄厚，教师都是来自相关行业的精英人物，具有丰富的经验和深厚的专业知识。
专业设置：
电影摄影：该课程专注于艺术和视觉叙事手法，由专业电影摄影师教授。学生学习怎样通过视觉叙事的解释来感动观众。学生可以通过讲座、照明讲习班、数字、16mm和35mm相机来练习，会迅速、通晓、充满创意。
第一年的核心是三个短的叙述项目。教学融合了新媒体技术，从视觉预览到先进的图像处理和控制，学生可以在数字工作室提高叙事技能。第二年中学生组队拍摄14-30分钟的毕业作品，格式不限。此外，电影摄影的作品集应包括35mm作品。
导演：优秀的导演一定是特别会讲故事的人。本课程关注叙事、视觉语言和呈现，从脚本创作到画面制作的培训使学生有全面的理解。学生会学着去与剧作者、制作人协作，与专业演员、电影摄影师、制作设计师、编辑共同完成所有制作项目。
第一年学生要导演三个实质性叙事项目，包括与美国演员工会的演员合作的宝贵机会。课程还要求学生参与风格多样的导演讲习班、技术与策略，重视叙事的观点和想法。第二年学生要与其他专业的人组队拍摄叙事作品，由专业教师指导，课上应用。导演也可以在毕业论文作品集中加入故事片或是电视项目。
编辑：本专业是为技术、美学、后期制作各个方面而设计，主要关注如何讲故事。学生要锻炼编辑方面的能力，与其他成员合作，可以成为编辑、助理编辑、后期制作人。后期制作的设备有15个Avid Symphony NitrisDXbay，1个双重引导的Avid NitrisDS，所有的都通过网络存储。
第一年的编辑工作包括6个叙事数字项目，不仅有图像和效果的指导，也有声音设计美学的帮助，学生可以在音频工作站用Pro工具混音。第二年学生要合作完成两个电影或高清晰度的项目，完成完整的后期过程，模仿工作室制作，和外部供应商建立专业联系。
制片：发展创意和实质制作各方面的深入了解，研究生可以创造性的思考，有自信，有权威性的领导力。第一年学生和其他专业的学生制作三个叙事项目。他们参与创意和制作会议，其间讨论个人项目。每周学生也参与工作坊、研讨会，可以学习制作人的角色和逐渐了解在制片过程中的责任。第二年制片团队和其他专业的学生制作短片叙事作品。此外，他们也需要在毕业作品集中包括剧情片或电视项目。学生也会参加关于创意创业制作的各种工作坊和研讨会。
制片设计：本课程吸引建筑学、室内设计、景观设计、戏剧艺术和其他相关领域的艺术家，关注视觉和身体上的创意过程，建立讲故事过程中所必需的环境。制片设计师一定要有对故事的敏锐理解力以便建立可信的逼真世界。
第一年学生合作制作至少三个叙事项目，学习如何在摄影棚或其他地方将设计转化为现实，同时还要保证在有限的经济预算内。学生通过课程、工作坊、实用的建筑提高设计技能，第一年侧重传统设计方式来表达想法。数字设计工具和技术是课程的一部分，也是第二年的重点。第二年学生会设计全部的毕业作品，同时独立设计作品集。课程也包括特殊的工作坊，包括插画、草稿、模型、预算、色彩理论和最新的数字设计。这些课程可以使学生有机会和AFI制作组、未来的专业同事沟通看法。
剧本创作：在模拟专业编剧的环境下关注叙事，找到他们独特的声音，学习作为创业团队一份子的本质。剧本创作的核心就是学生和教师间的关系，教师会指引、支持作者的进步。在剧作中心工作坊，学生会得到评论家的帮助，教师和同行的点评，成长为电影故事的讲述人。
第一年从浸染创作过程开始，作家们学习剧本是如何可视化的。最初的短片剧本，其中之一是是第一年的基础，剧作家们和制作、导演专业的学生合作，看着他们的作品怎样从书本转移到屏幕。第一年末的时候学生要写下长篇剧本。第二年学生除了写作喜剧电影，也可以发展电视方面。他们有机会和其他学科的学生密切合作，或是为第二年的毕业项目写脚本，或是加入制作、导演同学毕业作品及的材料准备工作。
以上就是关于美国电影学院电影类专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。
服务设计留学_大学排名_费用_申请条件
